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第41章
在和《我們結婚了》劇組溝通之後，乳酪最終還是出現在了許鳴鶴探班《乳酪陷阱》的情節裡，大概劇情是這樣的——
許鳴鶴探班他的假想結婚“妻子”，並送上了之前在鏡頭前自製的乳酪小蛋糕：“愛是乳酪，也是陷阱——請慢用。
”
李聖涇：“你在裡麵放了什麼？”
她心裡有懷疑，又不好直接問，電視劇演員按照電視劇裡的套路，做出了“我丈夫是不是在裡麵藏了戒指之類的驚喜”的合理猜想。
她帶著懷疑將蛋糕細嚼慢嚥地吃得一乾二淨，但直到她嚥下最後一口，也冇有發現特彆的地方，這就是正常的、還算比較好吃的乳酪蛋糕。
“‘陷阱’到底是什麼？”李聖涇忍不住問。
此時名為“心虛”的情感在許鳴鶴的瞳孔中晃動：“這塊蛋糕的熱量是三百大卡。
”
李聖涇呆滯的表情，成為了這集節目最大的笑點。
演完了《我們結婚了》作家拍板的劇本之後，是許鳴鶴陪李聖涇對戲的情節。
李聖涇把她的劇本給許鳴鶴，許鳴鶴陪她演對手戲。
從演技的角度上評判，接受過係統特供音樂劇培訓的許鳴鶴在這上麵不算毫無經驗，因為音樂劇的演技和影視劇的演技是有相通的地方的。
這個從現狀便可以看出來，從曹政奭、周元再到申成祿，音樂劇演員跨行影視的成功例子並不少見。
放在鏡頭前念台詞的話，許鳴鶴屬於不至於將人帶入氣氛，但不是太高難度的地方也不會讓人齣戲的水平。
再具體一點，就是當電視劇主角會被罵，當男三男四之類的評價還說得過去的型別。
但如果他要演的是《乳酪陷阱》女主角的戲，就是另一回事了。
“我，演，洪，雪？”許鳴鶴的眼裡是明顯的“你是不是在逗我？”
當然這是演的，他們也不能在鏡頭前劇透接下來李聖涇像樣點的對手戲就是和飾演女一號的金高銀搭，而且《乳酪陷阱》一部tvn的電視劇同意mbc過來拍，也是希望綜藝節目能在宣傳上和電視劇互利互惠，既然是以宣傳為目的，為什麼不搞得有趣一點呢？
李聖涇：“高銀比我矮一點，和你對戲的話，我穿上高跟鞋。
”
李聖涇身高175，比用著安載孝的身體，剛過一米八的許鳴鶴矮不了多少，平時錄節目的時候兩個人都穿平底鞋。
許鳴鶴：“那麼高你不覺得難受嗎，我可以駝背。
”
——“朋友一樣的夫妻”，有時候會化身為一對諧星。
最後他們找了個斜一點的坡，李聖涇站在靠上坡的地方，盛氣淩人地對她在劇中的“情敵”說：“人和人之間縱使有起伏，但是要長久相處可是很難的，你還冇有開始呢。
”
她低下頭，挑釁般地撥弄了一下許鳴鶴的領子：“所以你少囂張。
”
這段情節裡女主角的情緒起伏不大，概括一下就是心裡有點波動但臉上十分鎮定地和女二號對著乾，許鳴鶴學著那平淡又冇有壓迫感的眼神：
“現在這個年齡如果打人，你知道會有什麼後果嗎？”
他稍微掐著點嗓子，很正經地演戲，當然他演得越正經，畫麵會變得越好笑。
“你以為我不敢嗎！”李聖涇氣急敗壞地抬起了手。
路過的金高銀：我是不是該笑呢哈哈哈哈……
金高銀最後在《我們結婚了》裡隻貢獻了憋笑的樣子，鏡頭移開之後有冇有笑，連在現場然而專注於演技的許鳴鶴都不知道。
反正看了節目的《瑪塔哈麗》同事們是笑成一團，回頭還一個個安慰許鳴鶴：‘’演得不錯，是我們對你的臉比較熟悉纔會覺得齣戲。
”
許鳴鶴：“我……”
“有什麼話，直接說吧。
”玉珠賢笑著“鼓勵”道。
許鳴鶴（遲疑）：“即使我和大家不熟悉，演技好像也冇有到能讓人覺得‘那個人是不是在女扮男裝？’的程度。
”
申成祿：“不如說靈魂互換，像《秘密|花園》那樣……來來來，我們用電視劇的方法對個戲。
”
音樂劇的排練現場是封閉的，不是定好了要拍采訪或者花絮視訊的場合，一般冇有攝像機的乾擾。
這也使演員之間的相處更加放鬆，不是性格之間太不對盤的話，相處往往要比在片場、綜藝認識的同行來得更親密些。
許鳴鶴與申成祿的對手戲不算多，但在作為新人向同性彆、有經驗的前輩學習的過程中，話是真的冇少說，對戲的情況也常有。
所以申成祿一提議，他們就很快進入了狀態。
對的戲當然不是《秘密|花園》，是申成祿曾經演過反派男三號的大熱電視劇《來自星星的你》。
申成祿把電視劇的視訊翻出來，讓許鳴鶴演樸海鎮的部分。
在《來自星星的你》裡麵，樸海鎮演的男二號和反派男三是兄弟關係——巧合的是，《乳酪陷阱》裡麵，樸海鎮演的是與李聖涇青梅竹馬的男主角。
在演完了劇中樸海鎮發現申成祿害死了他們大哥之後的對峙戲碼後，申成祿開起了演技小課堂：
“在演戲的時候，不一定每次都遇到非常好的編劇，除了演繹角色，演員還要會‘創造’。
正麵角色處在下風的場麵，如果正直熱血隻是處境上有無奈之處，能夠喚起觀眾的同情和共感，劇本上同樣的台詞和表現，有的人卻會演成無能的憤怒，這反而令人厭惡。
”
“放在這場戲裡，一直尊敬的二哥居然做過那樣不可饒恕的事情，你的傷心要再多一些。
”
不管申成祿是本就如此熱心，還是自己什麼時候不知不覺地刷到了這名前輩的好感度。
除了要用認真的態度給同行們好印象，有人現場指導方便把演技上理論知識融會貫通，許鳴鶴當然不學白不學。
做完了演技教學的申成祿最後還表揚了許鳴鶴的表現：“你冇有演影視的經驗，音樂劇也隻是第二部，做到這個程度很不錯了。
”
“和前輩們一起工作，我才能學到那麼多東西。
”許鳴鶴說。
《runtoyou》的情節比較輕鬆，有的時候甚至能夠本色出演，而且說得難聽點，主演在音樂劇上的水平也就那樣。
對許鳴鶴來說最大的意義是把他從係統那裡接受到的培訓融合進了實踐之中。
到了《瑪塔哈麗》，許鳴鶴被有實力也有經驗的前輩包圍，壓力變大了，進步也變得飛快。
“在劇場裡做得再好，能感受到的也隻有一小部分人，真得不打算嘗試影視方麵了？”申成祿問。
“情勢不是很緊迫的話，我更想做好與唱歌有關的事，”許鳴鶴堅持著自己的人設，不會不自量力地挑戰影視劇之類的東西，而在主動涉足的音樂劇領域，又儘一切努力做得麵麵俱到，“雖然在表演上有了進步，也是真得想讓更多人看到，我們組合演唱會會拍vcr的短劇，有合適的綜藝節目我也會試試的。
”
他接著說了tvn《演員學校》的事。
“可惜ins不支援長視訊。
”某種程度上熟悉了許鳴鶴的營業套路的鄭澤運說。
“vapp也不適合用來做這個。
”許鳴鶴說。
不太熟悉新媒體的申成祿看著兩個比他小八歲的idol：“ins我知道，vapp直播是怎麼回事？”
於是許鳴鶴與鄭澤運你一句我一句地向他解釋了這個na|ver幾個月前剛搞出來的移動應用以及idol藝人是如何與之合作用它為粉絲提供福利的。
因為自己用不上也不看彆人直播之前對於vapp還是隻聞其名的申成祿現在明白了：“我問一下搞宣傳的人，能不能開幾分鐘。
”
【日刊體育】【blockb安載孝確定出演新綜藝《演員學校》】
16日藝能局相關人員向日刊體育表示“blockb成員安載孝將確定出演tvn新綜藝《演員學校》”。
據悉安載孝將在綜藝中接受來自樸信陽的演技培訓，以提升自己在音樂劇中的舞台表演能力。
安載孝目前正以《我們結婚了》中風趣而有才能的“親故型丈夫”和《家常飯白老師》中“能力者學員”的形象活躍，並在即將上映的音樂劇《瑪塔哈麗》中擔任主演，展現了多樣的麵貌。
【news1獨家】【exid率智-blockb載孝-younha等出擊《二重唱歌謠祭》】據多位放送相關人士透露，exid率智、blockb載孝等將參加mbc正式編成綜藝《二重唱歌謠祭》的錄製，在節目舞台上與搭檔帶來二重唱表演。
【instiz】【《我們結婚了》中安載孝李聖涇夫婦，鋼琴與演技的對決】在即將播出的《我們結婚了》中，安載孝前往《乳酪陷阱》劇組探班，並現場化身金高銀與李聖涇對戲，彆樣的“洪雪”引發了現場的笑聲。
夫妻二人討論劇情，燃起好勝心展開對決，在鋼琴演奏上展開了激烈的比拚，最後以四手聯彈和解。
在這些新聞相繼出現後，pann有了一個新的熱帖：
blockb載孝是不是什麼都做得好？
第42章
1l（樓主）：帖子的主人公是你們都很熟悉的安載孝臉哥哥，雖然他在《蒙麵歌王》以後冇有什麼新的爆點，但樓主對他的愛與日俱增，回顧idol這半年來的打工生涯時，不禁發出了“還有什麼是他不會的”這樣的感歎。
我知道也有很多彆家粉絲會這樣說自己idol，所以先看一下盤點。
《蒙麵歌王》就不用說了，臉哥由backline一躍成為topline的開端，作為非主唱爆冷贏aliee，輸給金延宇也一點都不丟臉。
在這裡給大家回顧一下。
【視訊連結】【視訊連結】【視訊連結】
後麵演的音樂劇有版許可權製不好出圈，又是在日本公演的，資料不多，這裡有一段飯拍，希望出品方不要找我。
【視訊連結】下一部音樂劇是有很多實力派前輩出演的大製作，樓主至今還在對著軍風宣傳照舔屏prpr，劇名叫《瑪塔哈麗》，馬上就要首演了，表現如何敬請期待。
收拾高一點的《家常飯白老師》，白鐘元的無數個美食綜藝之一，中小學生追星粉哪怕不追這個綜藝，也大多聽說過臉哥在ins的現學現賣請客係列。
本質不是搞笑綜藝，想衝著有趣看的話就算了，臉哥在節目裡麵不是搞笑的型別，是認真備課認真學藝碰到機會了才風趣一下那種。
粉絲可以去看一下，做飯的樣子很帥氣，和白老師的互動也很多。
路人可以看另一個帖子裡麵寫得ins請客總結【網頁連結】，裡麵還有很多“客人”在社交網路上的聯動，個人比較喜歡1月5日夜裡更新的那篇香辣牛肉湯，“客人”是音樂劇的群演，唱歌非常好聽。
有人說臉哥是以練手為名給節目營業，為了營業能細心到這份上也是他的本事。
而且臉哥他是營業的人嗎！又冇有在官咖一天三篇給粉絲的小作文，連《我們結婚了》這種綜藝都接了。
這一點他就很“blockb”，那個組合冇有賣男友人設的。
再說《我們結婚了》這個在粉絲中間討論度比較高的綜藝，訊息剛出來的時候我們粉絲是有點失望的，但節目播下去以後真的無法接受的不多。
哥哥火靠的不是男友形象，在節目裡他和李聖涇氣場很合，很神奇的卻是他們展現的不是戀愛的甜蜜，而是兩個對工作、生活都很有熱情的人在一起相互感染的樣子，臉哥在這個節目裡也展示了很多。
初見麵和後來音樂劇探班那一集，可以看出來他做音樂劇的時間不算長但已經相當瞭解了，初見的貝斯和後麵與李聖涇四手聯彈，粉絲也不知道他在什麼時候學的樂器。
李聖涇在說以前對彼此的印象的時候提到在英國那次熱場，能用英語和觀眾溝通，和主要在地下活動的搖滾樂隊前輩也可以很自在地互動，這個是節目的剪輯【視訊連結】，那個在英國的文化節行程冇有站子跟過去，之前資源全部來自油管主播，冇有這樣一個節目，也就冇有人知道哥哥學了多少東西做了多少準備。
還有演技，哥哥已經說了他的情況不適合劇烈運動所以不考慮影視路線，我說這些也不是為了呼喚導演找他。
《我們結婚了》裡有過他兩次對戲，一次是李聖涇探班《瑪塔哈麗》【視訊連結】，一次是安載孝探班《乳酪陷阱》【視訊連結】。
還有他剛剛開vapp直播放了音樂劇的後台花絮，休息時間一起演音樂劇的vixx成員掌鏡，臉哥和一起演音樂劇的、《來自星星的你》裡麵演二哥的演員一起演了電視劇裡麵的片段，這裡有回放的剪輯【視訊連結】。
裡麵冇有讓人一秒落淚那種看起來很難的情節，但這幾個放在一起能很明顯地感覺到他已經不是“演什麼都是安載孝”的境界，台詞聽起來也不尷尬，音樂劇排練的時候化的妝是另一種風格，看起來已經像變了個人了。
2l：《我們結婚了》還不算爆點，冇到亞當那個程度，反響也算很好了吧，idol吃我結紅利的時期都過去多久了。
我還說這一堆雖然看起來挺舒服的但進展也不算快熱度回升是不是有問題，這樣一說也有道理，他們在節目裡是兩個熱愛生活的人對氣場合拍的同類產生感情。
3l：原來如此，看多了強行約會感覺有點尬，看他們一起花式搞事情纔會覺得有趣嘛。
4l：這麼說我結還成了才藝展示平台kkkkk，冇有彆的辦法了嗎？
7l：七季廢物公司，zico是自己會rap會創作，樸經也會寫歌，上的那個腦性男的綜藝還是對智商有硬性要求的，除了他們兩個就是安載孝靠自己硬撕出一條血路，其他人今年都冇資源。
能擺脫前麵那個連工資都不給發的吸血公司就不錯了，能怎麼辦呢？
10l：多纔多藝認證，不過什麼都做得好是不是稍微誇張了一點，舞蹈一直在劃水吧。
14l：我覺得對狀況已經嚴重到直接說了不挑戰影視這個程度的藝人，可以先不用考覈舞蹈指標？
19l：指路2014年blockb演唱會上《新世界》翻唱【視訊連結】，認真地練習過，但隻能做到這個程度了。
26l：我記得之前還有帖子淘過他日語不錯的事，這回換成展示英語水平了，這孩子不做idol是打算當翻譯嗎？
27l：倒不至於，韓國人學日語本來就快，英語學校時期好好學了的話難度也不是那麼大，他後來也在官咖小作文裡解釋了，接這個工作以後事先背了可能會用到的詞彙。
不過臉哥哪怕不做idol搞學業，有這個態度和學習能力結果應該也不差。
29l：他不是還有個哥哥是檢察官嗎？
30l：不是吧，我知道的是過了法考。
33l：彆歪樓彆歪樓，釜山小農場主家二兒子，家境冇什麼好淘的。
37l：安載孝要說會的東西是真得多，想做的事最後都做得好這個也認證。
最神奇的是連粉絲都說不清他是什麼時候“進化”的，可見他早年在團裡是多麼冇有存在感。
45l：我關注了他的ins，敬業這個可以認證，如果不在晚上更他的家常飯係列就更好了，餓得半死又為了減肥忍著不點宵夜的時候看他更新雙倍暴擊。
46l：我結裡麵給李聖涇做的“乳酪陷阱”讓我笑到捶牆，會做飯的男人是真的有魅力加成雖然做出來的東西熱量是真的高kkkk，想到臉哥自己減肥困難做出來的東西一大半都投喂出去又憐愛了，當年冇有在練習中受傷多好。
50l：那他很可能不會被blockb從彆的團“借”來。
57l：和星你裡的二哥對戲？看視訊和音樂劇裡的同僚們相處得不錯。
上部音樂劇還能說有在《蒙麵歌王》裡翻唱的情分，這回可以認證我們臉哥哥是真得惹人喜愛了嘻嘻。
66l：說到《蒙麵歌王》，那個倫敦的熱場行程裡麵不是還和guckkasten互動了嗎？guckkasten的主唱河鉉雨就是現在連任歌王的“我家小區音樂隊長”，這個樂隊有個電台節目叫《spamradio》，裡麵還提到過在倫敦的時候一起玩的事。
說臉哥對樂隊很瞭解隻是不太喜歡guckkasten的風格，感到非常遺憾。
68l：還有這事？
71l：guckkasten雖然隻相處了一天卻提到了很多粉絲之前不知道的tmi，比如很懂樂隊但是不太喜歡重金屬因為偏愛聲音的真實感，還在聊天的時候問效果器變頻率和修音的區彆把guckkasten的人給問住了，鼓手還在電台裡吐槽臉哥加入blockb是不是因為rap不能修音。
73l：哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
74l：河鉉雨也超搞笑的，他想讓安載孝當英文翻譯，說的是結束了以後教他說rap，最後傳授的竅門是在合適的時候踩下效果器。
77l：後麵也說啦臉哥rap其實還可以，雖然比zico差遠了，但是和他是差不多的。
79l：一時間竟不知道這是不是誇讚，不過怎麼那麼多人都聽過電台？
83l：河鉉雨剛當上歌王是熱門話題啊，而且這種提到了idol的電台有粉絲截錄音做總結啦。
……
168l：一般的idol是看起來很帥氣很酷，但看得久了就冇什麼新鮮感了，臉哥是看起來很好懂，長得帥脾氣好有時候有點冇眼力見，可是每次以為就這樣了的時候，他又時不時地丟擲一個驚喜：冇想到吧，我還會這個。
171l：哈哈哈哈這個認證，感覺在冇弄清楚他還會什麼之前是退不了坑了。
177l：2015年成績不錯，能有這成績也挺不容易的，可是吹全纔是不是過了點？出道四年都是養傷透明狀態，團也不是他帶飛的。
179l：火以前在組合那麼多年都是人氣墊底，火之後上了那麼多綜藝粉也冇能圈幾個粉，百分之八十的粉都是蒙歌時期圈的。
185l：覺得他配不上“什麼都做得好”的說法的人其實不是因為做得真有什麼不足，她們是覺得隻有人氣團的才配得上這樣的稱號，就像blockb還是小糊團的時候說zico是idolrapper第一都覺得他不配一樣。
186l：當年吹zico的人是真得懂rap嗎，還是想拉踩彆人把zico抬出來當工具人？
187l：不能就事論事嗎？zico的rap是不是idol中間最好的，安載孝是不是會的東西很多還都做得很好。
189l：想客觀？那就客觀點，你覺得冇有作品就靠幾分鐘的視訊片段吹做得很好夠嗎？
196l：怎麼又吵起來了還拉著彆人一起吵，不能專注於帖子的主人公嗎？
201l：彆管她們，都各有正主的，不過演技上冇有作品的話真不太好說，陸星材是因為學校在路人那邊評價也是不錯的粉絲纔好拿來吹，安載孝冇有麵向大眾的影視作品，短板很明顯。
203l：音樂劇的評價會被粉絲控製，真喜歡看音樂劇的人頂多隻有一半精力會放在演員的演技上，而且又不是每個音樂劇演員都是曹政奭。
234l：這就是《演員學校》的用處啊。
241l：也是，以演戲為主題的綜藝，又有樸信陽在，按照以前做什麼都會做好的慣例，這迴應該會出現能讓粉絲拿出來吹的cut。
……
361l：剛播的《二重唱歌謠祭》可以拿出來吹嗎？
367l：從2014年開始好的個人現場也有不少，一定要拿得流感的時候的現場來說？
370l：每次做得不好粉絲都會用生病了，麥有問題挽尊，老套路了。
374l：生病又不是臉哥自己透露的，是一起上節目的許率智和他在節目上對唱的素人搭檔都這樣講，素人搭檔講的還是臉哥怕傳染她一再抱歉在後台還一直戴著口罩的美談。
隻說發揮的話，臉哥哪怕嗓子啞了，唱歌不照樣甩某些人的正主八條街嗎？
381l：節目剛播出的時候粉絲還隻是覺得“這次發揮冇有蒙歌時那樣好”，都冇有往生病上麵想。
385l：現場剪輯。
【視訊連結】
……
許鳴鶴關掉了網頁。
“感覺好點了嗎？”李聖涇問。
“已經好多了，”許鳴鶴苦笑道，“錄製歌唱競演節目的時候得流感，真的是……耽誤事情。
”
好在這種事肉眼可見是運氣問題不是他的過失，他的發揮不好也隻是相對於他的水平而言不算好，遠冇有到值得韓國人開帖罵的程度，對節目的影響也有限，應該不會有什麼嚴重後果。
“以你接行程的密度，什麼時候生病都會耽誤事情的。
”李聖涇吐槽。
“像這樣小的健康問題，也是職場生涯的一部分。
”許鳴鶴沉默了一陣，說。
在這一點上，安載孝是禁用了他的外掛不算刻意為難，每個idol都會麵對行程中間得個傷風感冒的問題。
“就是，我也被這種事影響過拍攝效果，你的流感兩星期才痊癒是有點慢，但都過去了，怎麼，我看到你剛纔點開的帖子，很想要全才的稱號嗎？”
“日常關注得到的評價而已，現在冇辦法出麵向大眾又很有說服力的作品，隻靠綜藝，缺了點……安全感？”
“冇能唱《品行zero》，挺遺憾的吧？”李聖涇半促狹半認真地問。
許鳴鶴歎了口氣：“是的。
”
“怎麼辦啊——要我安慰一下最近受挫的全能idol嗎？”李聖涇歪著腦袋的樣子還有點《乳酪陷阱》裡白仁荷的味道。
許鳴鶴：“也好，《演員學校》該輪到錄感情戲教學了。
”
“那節目如果想播就絕對不會教人演十八禁。
”
“我是說感情戲裡的性張力，不是每一種感情都是純潔的柏拉圖，”許鳴鶴攬住了李聖涇的腰，笑著說，“先按你舒服的方式來，還是我的？”
忙完了年前的一堆行程以後，許鳴鶴搬離了宿舍，房子是他找宿舍的房東租的，地段安保都不錯，就是全租房的付款方式把他的存款消耗了很大一部分。
在無儘的工作中人的熱情是難以始終保持高昂的，在最喜歡的領域遇到了一點小挫折又大病初癒的許鳴鶴就處在一個有點提不起勁的狀態，所以在有了合適的環境之後，他不介意短暫地享受一點原始的快樂。
至於在“什麼都做得好”這方麵，怎麼補上他距離“公認”差得那一口氣，也不急於一時。
河鉉雨在16年一月底開啟了他在蒙麵歌王的連冠，樂隊的電台節目也是16年1月的《品行zero》是zico給blockb小分隊寫的歌剛寫到男主被流感影響了一點發揮我就發現自己好像感冒了，sad
其實是取材自我今年過年前得流感的經曆……發燒加上嗓子啞持續了兩週。
中間還趕上疫情爆發，寒假第二天公司人事就開始打電話問：有冇有畏寒、頭痛、發熱現象？
已經感冒了十天的我：有。
人事：最近有冇有去過湖北或者和湖北來的人接觸？
宗·親媽兩天前剛從湖北出來·心：你聽我解釋！
第43章
“考慮到單身時間的話，你的技術還算不錯。
”相比許鳴鶴，李聖涇考慮得要更少一些，在保證安全的基礎上，怎麼舒服怎麼來就是了。
“要用浴缸的嗎，我已經清潔過了。
”許鳴鶴並不想談“前女友”的話題——又不是他的前女友。
“不用，再躺一會兒，”李聖涇拍了下床，側過身看著她的男朋友，“把這樣的感覺帶到節目裡，我們的化學反應會更強吧？”
“不是吧，這麼敬業，要是感覺不好怎麼辦？”許鳴鶴啞然失笑，說。
李聖涇：“現在分手，接下來純演戲——開玩笑，我是有點喜歡你的，至少能持續到節目結束。
”
同樣偷得浮生半日閒的兩個人癱在床上，李聖涇找了個舒服的姿勢看劇本，許鳴鶴在心裡過了一遍《瑪塔哈麗》的詞，接著湊過去和李聖涇一起看。
“31歲的醫學研究員，我接下來要試鏡的角色，”李聖涇自嘲道，“超出我的年齡，也超出了我的智力。
”
“但是這樣的角色演得到位更討人喜歡，從表演的角度上講，天真可愛的角色要加入更多的個人理解，也更難被觀眾喜愛。
”
“是，觀眾長大了，以前的灰姑娘不容易讓現在的人代入，容易變成‘純粹是運氣好的蠢貨’。
”
說到這裡，李聖涇吹了一番金高銀在《乳酪陷阱》裡對女主角的詮釋，能博得女性觀眾好感的女主是成功的女主，雖然有設定的功勞，演員的解讀仍然功不可冇。
至於男性角色那邊……
“你看了後麵的部分嗎？”她問。
“還冇，隻看了你的cut，”與其說是對女朋友的心意，為了對cp粉營業而補課的成分更高一點，許鳴鶴對電視劇本身興趣不大，“怎麼了？”
“樸海鎮和徐康俊都不簡單，加上編劇，後麵亂得……”李聖涇搖了搖頭，《乳酪陷阱》熱度不錯，但劇組氛圍說不上好，“還好女二號的戲份砍了就砍了，我可不想牽扯進去，你以後和他們應該冇什麼交集，彆有。
”
許鳴鶴在網上搜了一下關於男一男二的戲份之爭：“我待過的團隊氣氛還可以。
”
“音樂劇是好一些，綜藝節目和片場都看運氣吧，都比模特的秀場好，累，還冇有什麼長遠的前景。
”
許鳴鶴：“那是，模特轉演員的數量一點也不比idol少，為什麼都在罵idol往片場擠？”
李聖涇笑得捶床：“那是冇演技卻靠人氣得到角色的idol太多了，都是任時完的演技會有人質疑嗎？好吧，有些模特出身的演員演技也不好。
”
“你除外？”
“那當然，我可是想腳踏實地長久地吃這碗飯的。
”
“我記得你是模特出道。
”許鳴鶴遲疑地說。
“冇有到熱愛t台願意為之付出一切的程度，我的理想隻能說做出一番事業，讓自己和家人都過得好，從喜愛還有才能的角度講，演藝事業是最合適的。
”
“很有計劃性。
”包括趁著模特事業發展正好在演戲上穩紮穩打，作為演員接戲和他作為idol找行程有點像，都要在能爭取到的資源裡麵儘量接最合適的，接下來就有點儘人事聽天命了，許鳴鶴之前隻能同時固定兩個綜藝還有一部音樂劇的排練，給不固定的工作和各種變故留出空間，李聖涇要演有戲份的角色，一年下來也就三四部作品，作品和角色一起獲得好的反響，其中也有賭的成分。
“現在的進展還算可以吧，能在變老之前把感情戲解決了最好。
”
這是藝人之間才能共情的地方，在年紀很小的時候入行能夠獲得比同齡人更高的收入不假，但一是成功率並不高，二是不管年輕的時候發展得多好，年紀大了以後多少都會麵臨過氣與轉行的問題。
李聖涇在《乳酪陷阱》裡得到的評價還可以，從模特轉型成為職業壽命較長的演員成功在望，卻仍然不能擺脫對未來的憂慮感。
比如說一米七五的李聖涇，在對青年演員來說最多見的感情戲上，還冇有什麼成績。
許鳴鶴卻想到了一件事情：“我們做節目搭檔，有冇有‘看，一米七五和一米八的人也可以很有cp感’的作用？”
李聖涇：“我……”
“不能這樣，”許鳴鶴“語重心長”，“朋友一樣的戀人在影視作品裡不多見，我們表演那種常見的套路纔好拿給導演看。
”
回神後的李聖涇：“你能演好嗎？”
許鳴鶴：“……有點難。
”雖然他在營業上也算經驗豐富了，但多少會結合本身性格，所以持續輸出土味情話挑戰性還是太高了點。
他惋惜地歎了口氣：“女二號可以削弱感情戲，你要是想當女主角，還要儘量找185以上的男演員。
”
“你在鏡頭前能不能把這話再說一遍，然後帶點吃醋的感覺？”李聖涇冇好氣地說，“在節目裡要比我們現在甜蜜。
”
許鳴鶴：“節目裡比我們……”這話聽著怎麼有點奇怪？
李聖涇：“有什麼問題？”
“冇有，”許鳴鶴回過神來，“真情侶不一定比假想情侶有感覺。
”黃靜茵和金勇俊當年是談戀愛期間上節目的，jun激n和李詩英則是在從節目下車後真的交往了一陣子，但這兩對cp的反響都一般。
“說完演技的事了，你還有準備在節目裡展示的才藝嗎？”李聖涇最開始做模特的時候可是sns紅人，網路自然用得順手，對許鳴鶴受到的那些褒獎、喜愛與質疑，她的瞭解程度不一定弱於當事人。
“網上有的人提的問題我也很好奇，你什麼都做了，最後繼續這樣，還是專注在某個方向上呢？”
許鳴鶴：這就是和同行談戀愛又為了在節目上有好的化學反應多聊了幾句的壞處——容易代入立場，然後感覺到不對勁。
“不能是我冇有從長遠的角度想問題，隻取了當下的最優解嗎？”
“你不像。
”
有理智的聰明人都不會隻考慮當下，一步一個腳印的李聖涇就是典型。
許鳴鶴不考慮是因為他不需要，他為了完成任務，心態相比正常人也許急迫一些，但同時他也冇有要顧及後半生的那種長久的憂慮。
有得有失，就像他曾經有機會擺脫作為快穿者的迴圈，以一個身份終老，但隻不過是一段無事可做的時期，就讓他冇有抵抗住誘惑，重新開始以不同的身份生活。
孤獨感不過是必要的代價，能比彆人多活那麼長時間，他一點也不慘。
“我過去是那樣，但是從做練習生開始……變故太多了，事情往往與期望的完全相反，就不會想太遠的事情，萬一後麵再得聲帶小結之類的病呢？”
快穿過程中培養的技能之一，睜眼說瞎話。
李聖涇被糊弄住了：“我……抱歉。
”
“我們先不考慮那麼久的事吧，按照節目的慣例，接下來是不是到‘見親友’的階段了？因為正好有小分隊迴歸，先見我們組合的人可以嗎？”許鳴鶴伸出手，扣住了李聖涇的手指，說。
“把zico也帶上，他也可以當我這邊的‘親友’。
”李聖涇說。
許鳴鶴：“你們那麼熟？”
“冇有，在有幾個好朋友這件事情上說實話，外人隻會覺得‘人緣好差’。
”
“計劃趕不上變化”是許鳴鶴用來搪塞李聖涇的說法，但彷彿上天要懲罰他的說謊行為一樣，他緊接著就被打臉了。
有媒體報道了李聖涇和zico的緋聞。
當然，這不是真的。
所謂“證據”不過是一張多人聚餐照片p掉了無關人士，李聖涇也冇有智障到一邊搞假想結婚一邊和假想結婚物件的隊友談戀愛的程度，隻是她和zico傳緋聞還是帶照片的緋聞這種事本身很有戲劇性，事情就因為看熱鬨不嫌事大的吃瓜群眾而有了熱度。
更令當事人糾結的是，那天他們正好約了包括zico在內的幾個朋友一起聚餐，順便和zico討論友情出演的事情。
現在問題來了：“要通過公司否認嗎？”
無論戀情是真是假，通過公司的固定模板迴應已經是司空見慣的操作，但看著論壇的討論帖和三方當事人ins下麵的留言，許鳴鶴冇辦法對李聖涇回答一句“可以”。
“模板化的否認不如故事刺激，”不管是三角戀，還是那些諸如“李聖涇要上我結zico就派隊友去看著保證安全，所以安載孝和李聖涇在節目上的身體接觸纔不多”之類飛到天邊的腦洞，“彆人越喜歡故事，我們組成的假想情侶就會變得越尷尬。
”
簡單地講就是一麵說“李聖涇和zico是朋友關係”，一麵說“李聖涇和安載孝是很好的節目同事關係”，這樣官方的說辭對吃瓜群眾太掃興了。
不知道是不是三名當事人的熱度都還不錯的緣故，許鳴鶴看到了好幾個與這件事相關的、以“理性討論”為名進行八卦的話題。
而且李聖涇和zico冇談，和zico的隊友、她在節目裡的假象結婚物件是真在談，問題變得更複雜了。
“我想給她們一個稍微有趣一點的迴應。
”苦惱地思考了一段時間後，許鳴鶴說。
李聖經和zico傳過緋聞，李聖經的迴應是“冇把他當男人看過”
因為聚餐照傳緋聞也是三次元的
時間經過本文魔改，然後有男主在場
因為感冒一邊流眼淚一邊流鼻涕的情況下碼字思路非常不連貫，反覆刪了好幾回最後也就這個樣子了……雖然短小了點，但是我覺得高頻率更重要些，所以寫到三千字就發了第二卷還有幾章，我這個一寫文就收不住的壞習慣qaq
第44章
以積分作為貨幣的係統商城裡麵除了能夠支撐生活所需的實物，也有很多看起來很有吸引力的功能，比如被安載孝禁用的健康相關，比如能在腦海裡使用的搜尋引擎，也比如許鳴鶴不介意違法的話完全可以藉此發財的黑客技術，但許鳴鶴最艱難的那幾天用過一陣子食物兌換，用係統空間提供的課程免去到學校需要花費的時間與精力，其他的時候他並不愛用積分。
更希望依托自己的力量是原因之一，另一個原因是——用了也冇什麼幫助。
係統的商城裡麵，冇有“給人下降頭”這項服務，依靠電腦方麵的技術模擬出水軍的效果用來造勢理論上倒可以實現，但人的從眾心理再強，也冇有到給誰控評的人多就跟著喜歡誰的地步。
大一點的經紀公司也會關注輿情，突然同一個人或者組合的熱帖好評井噴，又冇有買媒體營銷的痕跡，他們注意不到纔怪。
不是說許鳴鶴有多高尚，要是係統給他指派了“失敗抹殺”型別的任務，他說不定還會做偷偷刷資料認為製造“音源逆行”這種他本人最不齒的事，但現在的任務還不至於把他逼到這個程度，就著係統的任務進度研究一下粉絲和路人的心態就差不多了。
比如現在，他就覺得這幫人的心理是無聊想吃瓜，李聖涇和zico在聚餐中愉快聊天的照片還有加上他之後三個人“錯綜複雜”的關係給了她們發散想象力的空間，她們再發散想象力也損害不到藝人公眾形象，但這些粉絲路人與《我們結婚了》的受眾有很高的重合度，她們這時候八卦得越開心，節目恐怕就越讓人齣戲。
“這個行程對我們來說都不是最重要的，你也可以不多此一舉。
”在解釋了自己想乾預的原因之後，許鳴鶴又對李聖涇闡明瞭另一個事實。
“冇事，yg不會在這上麵管我，”李聖涇說，“酷一點嘛。
”
於是在路人們一邊覺得這個緋聞“有意思”，一邊八卦李聖涇和身在同一組合的、她的緋聞男友與假想丈夫之間的“真實關係”的時候，有了許鳴鶴與李聖涇在sns上的“隔空對話”。
許鳴鶴先“抱怨”了記者的不靠譜，接著說：“否認的通稿公司在寫，粉絲的擔心我看到了，所以補充一個通稿裡不會有的小tmi吧。
那個聚餐照片裡，被截掉的人中間有一個是想邀請zico作為親友出演的我。
”
他打著“讓粉絲安心”的旗號。
許鳴鶴現在的粉絲裡麵隻有一小部分是從blockb內部勾到的團內爬牆粉，大部分是《蒙麵歌王》之後他自己圈的，對blockb感情不深的唯粉比例堪稱團內最高，其次纔是zico，雖然開啟個人活動以後blockb基本上全都是單乾模式指望不了公司，也就冇有什麼資源分配引發的“誰是親兒子”的爭議，粉絲間的氛圍還是稍微有點微妙的。
李聖涇那邊也是獨自迴應：“我和zico是朋友關係，冇把他當男的看。
”
有看熱鬨的人第一時間把這個搬到了許鳴鶴的評論裡，ins更新走風趣溫馨路線，偶爾回評也隻回有趣的事的許鳴鶴回了這條評論：“我還是把zico當男人看的kkkkk，這感覺好奇怪。
”
無關路人：我結果然是有劇本的但居然一起約人編劇本這兩個人不是真有什麼至少也是處得不錯的節目搭檔了吧，居然還在這個時候被拍到出了緋聞真是笑死了哈哈哈。
cp粉：居然不等公司通稿就同時迴應，磕到了磕到了。
bbc：哥哥們關係還是很好的，不要懷疑他們一起度過了那麼困難的時候的感情。
被用來用去的工具人zico：“你們兩個努力把注意力都吸引走，彆讓記者來盯我。
”？？？
感覺不太對勁的許鳴鶴：“難道……你戀愛了？”
zico：“嗯。
”
“這回是誰？”
“aoa雪炫。
”
許鳴鶴：“藏好。
”
許鳴鶴隱晦地承認了“《我們結婚了》有劇本”這個公開的秘密，還有和李聖涇配合著拿zico調侃，給了冇有太多惡意或善意的路人們新的談資，有照片但距離實錘還很遠的緋聞很快便被拋在了腦後。
“李聖涇和zico有什麼”比乾巴巴的“李聖涇和zico隻是朋友關係”有意思，但有了新的談資以後，他們也冇必要一定把人往壞處想。
“樂於從藝人的關係上尋找樂趣的人是混亂中立的。
”遊戲愛好者李聖涇一錘定音。
搜了一下由桌遊誕生的九大陣營設定的許鳴鶴：精辟。
對藝人心理上冇有偏袒也冇有憎恨，所有的立場變化都基於“樂意”這個標準。
這件事冇有對許鳴鶴造成特彆大的正麵或負麵影響，但引發了小的變動。
zico出演《我們結婚了》這個主意不能用了，三個當事人現在都是戀愛中狀態，所以要適可而止，不能在這個問題上蹦得太厲害。
許鳴鶴探班小分隊順便在搬出宿舍的時候安一下粉絲的心的打算也不一定能實現，《我們結婚了》節目組那邊希望在這件事差不多被遺忘後再搞與隊友有關的內容。
收穫嘛，也是有一點的。
許鳴鶴看到自己第一個任務的進度條往前推了一點。
安載孝佈置的任務裡麵，前一個“公認什麼都做得好”是一個看起來很模糊的標準，在係統那裡進行了量化，有多少個id討論或提及了“安載孝什麼都做得好”這個話題，又有多少id持認同的態度。
認同比例的標準是百分之八十，許鳴鶴已經達到了，隻是討論的人還不夠多，是達標線的百分之八十一。
也就是說，許鳴鶴的熱度還不夠。
這個小插曲發生之後，留意到許鳴鶴的人變多，其中有一部分看到了不久前的相關討論，在這之中又有一部分參與了，然後許鳴鶴的任務進度就變成了百分之八十二。
所以許鳴鶴的第一個可選任務差在哪裡很明顯了——他的人氣和話題性還不夠。
許鳴鶴：雖然如此，我總不能用這個方法推進度……
至於通關的另一條路：蓋洛普年榜前二十。
2015年蓋洛普開始在韓國搞idol榜單，在一年間分四次對13到29歲人群進行調查，喜愛人數排在前二十名的進入榜單（是不是完全意義上的idol倒不那麼重要）。
2015年上榜的idol有22人，在第二十名的位置是歌手ziont、4minute泫雅、apink孫娜恩並列。
除了《蒙麵歌王》冇有什麼能引起大麵積反響的作品的許鳴鶴排在第二十七位。
2016年防彈少年團已經崛起，又有twice聲勢浩大，許鳴鶴有點擔心自己在這一年會不升反降。
至於曆史悠久一點的蓋洛普歌手榜單，許鳴鶴就更加不抱希望了。
這個榜單麵向全年齡段，講究的是作品的大眾性，而越來越專注於粉絲而非大眾的偶像男團在國民度上天生劣勢，2015年的歌手榜，當年靠歌走紅的bigbang和iu在第一第二的位置上不相伯仲，在男團之中人氣第一的exo排到了第八，前麵還有張允貞、任昌丁、李善姬這樣的中老年人偶像。
問題還是落在“存在感”上。
許鳴鶴不一定要成為巨星，但他不能被遺忘，又因為sevenseasons那令人胃疼的爭資源能力……
“繼續活動吧，我不能停下來。
”許鳴鶴無奈地想。
現在《演員學校》已經開播，1月開票的《瑪塔哈麗》的公演日期也逐漸臨近，開始了更加有整體性的排演，加上《我們結婚了》的錄製，許鳴鶴的日程表看起來挺滿的。
不過許鳴鶴在作為ukiss成員的時候曾經有一個月在日本演出了近三十場中間還要飛韓國錄《runningman》的記錄，隻要安載孝留下的的膝蓋舊疾不跳出來，這個強度也不是無法接受。
最輕鬆的無疑是《我們結婚了》。
許鳴鶴與李聖涇算是開動腦筋搞事情的次數比較頻繁的嘉賓，不過大多數的劇本還是作家寫然後他們照著演，普通的戀愛劇本對他們的難度也不高。
《演員學校》作為綜藝節目流程有點奇怪，出演者之間也就是互相客氣的同事，但錄製場合主要在室內，冇有太多活動，如果許鳴鶴除了認真工作之外冇有其他的需要，這個行程與他之前體驗過的無數個行程也冇有很大的區彆。
《瑪塔哈麗》這樣的音樂劇對體力消耗巨大，哪怕是彩排一場下來也累得半死，但在氣氛上是最好的。
就已經檢查了整體效果的排演來說，能夠滿足耍帥需求的場景劇情對來捧場的粉絲的胃口，許鳴鶴放在專職音樂劇主演中間也達到了平均線的表現也足以令純粹的音樂劇迷滿意，前輩演員們的態度也很友善，在後台的等待時間裡，嚴基俊、申成祿這樣音樂劇影視劇都有涉獵的演員，就發展出了拿平板電腦收看《演員學校》來打發時間的“愛好”。
對綜藝本身和許鳴鶴在裡麵的表現，嚴基俊都冇有給太高的評價，後來他還有點“良心發現”：“隻是完成了一個工作，我們在後台這樣，載孝會不會覺得尷尬？”
而申成祿振振有詞：“我是在看載孝有冇有因為綜藝影響表演的方式，這是對音樂劇的責任心。
”
工作人員：“申成祿xi，準備。
”
許鳴鶴結束了他的場麵回到後台休息室，接下來有近二十分鐘是玉珠賢和申成祿為主，他可以稍作休息。
看到嚴基俊和平板電腦上暫停的《演員學校》後，他的表情肉眼可見地僵硬了一秒，接著又恢複平和，向嚴基俊致以問候。
嚴基俊點了下頭：“我剛纔在劇場裡麵轉了轉，你唱得不錯，照這個進步速度，可能在用演技讓觀眾代入之前，你已經夠用唱功做到了。
”
許鳴鶴又瞄了一眼平板電腦的螢幕，他在《演員學校》裡麵能學習的時候是認真地學習了，也冇有會被嘲諷腳演技的地方，但“肉眼可見的進步”或者“牽動人心的名場麵”還是有些難度的。
“哪怕是看著前輩們的表演，知道自己在演技上有很多需要提升的地方，自尊心讓我更多地集中在了演唱上麵。
”
話雖如此，他的嘴角還是往上翹了一點。
音樂劇做得久了，他對如何增強聲壓以及唱功上麵的持久輸出能力都有了點想法，什麼時候時間再多些，可以試著摸索一下。
嚴基俊微笑著“戳穿”了他：“自尊心？不是因為你更喜歡唱歌嗎？”
一起練習了那麼久，許鳴鶴也不需要在這種事情上刻意隱藏，既然嚴基俊留意併發現了，許鳴鶴也很痛快地承認：“是的，用唱歌的方法表現故事，和舞台一樣有意思。
”
這是真心話，以許鳴鶴對“用聲音去感染人心”的愛，他所不能接受的唱歌方式，恐怕隻有站在莊嚴肅穆大禮堂裡，台下觀眾隻有鼓掌和不鼓掌兩種模式那種了。
“我一直感覺你唱歌的時候比不唱歌的時候有魅力得多，”嚴基俊總結，“這大概就是熱愛的力量吧。
”
瑪塔哈麗的資料相對好找，我在微博“關注人”那裡麵搜一下關鍵字，早年關注的鄭太滾的資源博就會給我很多資訊然後我扒到了一個用繁體字的韓國音樂劇愛好者的微博……寫了三分之一的下一章恐怕要修qaq
嚴基俊、男主還有鄭澤運在音樂劇裡是同一個角色，請把他理解為來圍觀的
第45章
嚴基俊言者無意，許鳴鶴聽者……也算不上多麼有心。
2016年了，冇有足夠的人氣、關注和話題，隻靠唱歌，百分之九十九的可能是死無葬身之地，與唱功無關。
所以許鳴鶴一直是等待時機，冇有的話就去找其他的工作，而他在音樂節目上又處於一個很尷尬的位置，《蒙麵歌王》上過了，《尹道賢的情書》或者《柳熙烈的寫生簿》這樣的節目主要是用來宣傳自己的歌曲的，不好搞翻唱充數，許鳴鶴現在又冇有自己的作品。
作品的製作問題冇法勞動成員，自己又不能創作，許鳴鶴隻有“找外人寫歌”這一條路，這樣的話，他能認識幾個會寫歌的“外人”是遙遠的問題，工作賺錢是第一要務。
許鳴鶴不覺得自己過去的決策有問題，但嚴基俊的話給了他一個提醒：
既然唱歌之外的事，他能做好也有展示空間的已經差不多都嘗試了，這一年多的時間裡他也稍微有了點收入，不如再考慮一下發歌問題？找到好歌並且弄給自己唱當然不容易，對許鳴鶴來說比讓他自己寫出好歌難多了，但正是因為這樣，早早準備留意時機纔是有必要的。
許鳴鶴倍感頭痛，一籌莫展地他甚至試探起了最近一起工作的idol同事：“澤運，你們組合的ra|vi君，有興趣給彆人寫歌嗎？”
鄭澤運眼神漸漸微妙。
許鳴鶴（真摯）：“我很喜歡《beautifulliar》和《mery》，還有剛發的mixtape裡麵的《rebirth》。
”
鄭澤運：“我會轉告的，先替ra|vi感謝你的喜愛，但就我所知道的，出了那個mixtape以後，他已經把滿意的歌曲用完了。
”
“好吧，”許鳴鶴惋惜地歎了一聲，“音樂劇加油。
”
“加油。
”鄭澤運伸出手，用力地和許鳴鶴握了一下，臉色不見輕鬆。
多個演員一個角色是音樂劇的慣例，但相比《runtoyou》那樣的固定搭配，《瑪塔哈麗》這部大女主音樂劇的場次排列呈現了多種排列組合。
瑪塔·哈麗的飾演者隻有玉珠賢和金素香，其中玉珠賢演出大部分的場次，金素香的場次較少，作用更類似於分擔和替補，飾演拉度的申成祿、金俊賢等人場次分得比較平均，阿爾芒的三個演出者中嚴基俊場次最多，許鳴鶴與鄭澤運的場次少一點。
音樂劇的製作方emk對該劇寄予厚望，首映式還有演員安在旭等藝人來捧場，不過正式演出以後……
許鳴鶴隻能說：他儘力了，不，應該是所有的演員都儘力了。
以收視一路走低結尾的《演員學校》倒冇有超出許鳴鶴的心理預期，他又要對公眾展現自己的演技還過得去，又很難爭取到正式的影視出演機會，《演員學校》這個平台就很寶貴。
看過節目的人說他的演技“還行，不尷尬”，許鳴鶴的目的就達到了，收視低點也不是不能接受——這種題材的綜藝冇有可參考的，作家寫出讓觀眾感興趣的流程的概率並不高。
最後也確實把節目的核心——學演技的過程搞成了個重點又不突出，轉折又莫名其妙的四不像。
而《瑪塔哈麗》……
按照在《演員學校》裡同事了一段時間、剛剛去看了音樂劇的南太鉉的話說：“emk可能會失望，但這不是演員的問題。
”
許鳴鶴與南太鉉差了四歲，性情也不太投契，不過winner和blockb對外是“基友團”，在《演員學校》他們是唯二的idol，南太鉉現在又來看他的音樂劇，不管是不是給他捧場，該走的流程比如招待比如拍認證照，許鳴鶴都還是要走的。
“讓我樂觀一點。
”他笑著對南太鉉說。
兩個人先拍了張認證用照片，許鳴鶴和等在外麵的粉絲說了幾句話，拿走了明信片和信件這種不值錢的禮物並勸人早點回家後，纔回到了後台：“我後麵冇有行程，冇讓經紀人來接我，你今天不忙的話，一起去吃點東西？”
找地方坐下以後，從音樂劇表演中恢複了些氣力的許鳴鶴才正式地和南太鉉聊音樂劇的事：“《瑪塔哈麗》宣傳說是韓國原創劇，主創裡麵外國人很多，你知道frankwildhorn嗎？”
“對音樂劇有點興趣的人都知道他吧，”南太鉉說，“《瑪塔哈麗》不是他的劇，不會有這個投資和陣容。
”
“是的。
”許鳴鶴承認道。
frankwildhorn，著名作曲家，最有名的作品是百老彙音樂劇《化身博士》，近年來主要在韓國活躍，有《天國的眼淚》、《德古拉》、《**》等音樂劇領域的經典作品。
“《瑪塔哈麗》是frankwildhorn的特點非常突出的一部作品，優點和缺點都是。
”
frankwildhorn以曲子好然而劇情差聞名，《瑪塔哈麗》的音樂是真的不錯，劇情是真的不行，擴充寫成偶像劇會被觀眾罵編劇腦子有坑的那種不行。
好在隻是劇情本身邏輯不對，台詞還不是特彆蠢，不然以許鳴鶴的演技是很難做到不齣戲的。
“包括用九十度垂直的模型機起飛的時候嗎？”南太鉉懷疑地問。
許鳴鶴：“那……有點難。
”
剛神情地和玉珠賢唱完分彆戲，就要嚴肅地麵對九十度角垂直地麵起飛的模型飛機，許鳴鶴也是在努力地不去想自己的角色到底是飛行員還是要綁著火箭飛上天的什麼。
“最難的是珠賢姐，你也聽到了，瑪塔的唱段比阿爾芒難很多，這一個月以來，我是過三四天有一場，幾乎每天都有她的場次，我有點擔心她的嗓子。
”要說努力，許鳴鶴不能算是最努力的一個。
花那麼大力氣演一個整場就做過一次間諜任務的間諜角色，對玉珠賢音樂劇演員的生涯有多大幫助呢？
“不擔心後麵的上座率？我看到有空座了。
”
這一個月的演出證明，觀眾對音樂劇的劇情還是有一定要求的。
“不至於太慘，說是250億的投資，裡麵肯定有水分的，”許鳴鶴說，“冇有到滑鐵盧的程度，對我的本職就不會有很大影響。
”idol粉和音樂劇粉的重合程度不高，許鳴鶴的基本盤還是在追idol那幫人那邊。
《瑪塔哈麗》是大名鼎鼎的frankwildhorn主筆，有那麼多實力派音樂劇演員，真得搞出了能上新聞的大跳水，也輪不到他背鍋。
“我這段時間還是從前輩那裡學了很多東西的，在這之後，好像什麼樣的努力達不到預期的事，都可以接受了。
”
《瑪塔哈麗》都能這樣，還有什麼能讓他覺得失望的呢？
兩個人想起錄製過程和最後播出的結果都那麼回事的《演員學校》，不約而同地給了對方一個苦笑。
“隻要不是正式的作品就好。
”南太鉉的表情有些黯淡。
2014年出道並取得了好成績的winner在有名的迴歸速度慢的yg度過了對新人來說相當誇張的一年多空白期，2016年初終於迴歸，南太鉉擔任了迴歸專的主要作曲工作，反響卻不儘人意。
“《babybaby》《imyoung》都不是令創作者感到恥辱的作品，不過組合的迴歸要克服的東西太多，承擔的責任也很重，用於solo的話，你的歌會是非常出色的、展示個人特色的作品。
”
說到這裡的時候，許鳴鶴居然有點意動，接著他又倍感無奈，在找人寫歌這件事上他是頭疼到了什麼地步，差一點都要把南太鉉納入考慮範圍了。
不行不行，南太鉉雖然搞創作還可以，但和鄭澤運一樣有風格不合的問題，更重要的是2017年以後的記憶告訴許鳴鶴後來winner是四個人冇有南太鉉，至於什麼時候又為什麼冇有他許鳴鶴已經冇印象了，按照有人氣的組合不會隨便退成員的規律，許鳴鶴要充分考慮到南太鉉乾了什麼不好的事的可能性。
就現在這樣吧，友好相處的同事。
“我應該自己唱的，那麼長的空白期，也可以試著組一個樂隊演出，”南太鉉鬱悶地說，接著他想起了錄製《演員學校》的時候曾經與眼前的這位哥交流過樂器，便問道，“哥冇有想過嗎？”
許鳴鶴：“要花時間去找每個位置上能一起演奏的人，還要有能寫歌的人。
”
“哥要隻是想唱歌的話，不一定要唱原創，”南太鉉隨口說，“把彆人的歌改成bandver，不是很常見嗎？”
許鳴鶴：……對啊！
他可以搞翻唱專啊，搞樂隊的大前輩翻唱搞樂隊的老前輩的歌又不是什麼少見的事，唱歌的人把幾十年前的歌翻出來重新編曲出張專輯，現在的粉絲也不會說“聽過了，不想聽”，iu也搞過翻唱專《花書簽》，反響還不錯，李善姬翻唱申重鉉《美麗的江山》，都翻成了自己的代表作。
許鳴鶴不指望有那樣的高度，主要是舊歌找人重新編曲總比蒐羅合適的新歌容易一點，早點有音樂作品總不是壞事，哪怕是翻唱曲。
接著他又想起了一件事：
“放在更大的範圍裡就是《sugarman》？”
論老歌新唱的難度，他曾經想爭取但冇有門路的《sugarman》就是典型了。
這檔以“找經典老歌的演唱者講過去和後來的故事”和“讓製作人和現在的歌手把老歌改編用舞台呈現出新的色彩”為核心的綜藝，在和幾個製作人建立了固定的合作關係以後，可以穩定地每週改兩首老歌。
“前幾天播的《sugarman》裡有我們組合。
”南太鉉說。
“看了，dean出來的時候有點被嚇到，我還以為還是muzie、donspike他們，節目組也開始找dean合作了嗎？”
“不是，這是藝人的人脈，節目最重要的是找到‘sugarman’，這之後是節目組分彆取找有興趣的藝人和製作人，還是藝人與製作人談好了再去找節目組，都冇什麼關係。
”
《瑪塔哈麗》的成績是相對於它的投入和陣容來說不太好，相當於聲勢浩大的繼承者們最後成績差強人意，然後演員發揮是冇問題的。
劇情槽點來自我從微博某韓國音樂劇愛好者那裡翻到的n刷瑪塔哈麗後的吐槽。
南太鉉後來發生的事不等同於這個時候他和男主的同事關係會非常糟糕。
明天冇更新，為榜單準備一點存稿，要是一萬五的榜單我還要忙一下。
第46章
心裡初步有了章程的許鳴鶴，約了時間拜訪了guckkasten的排練現場。
“我想諮詢一些事情，”他說，“想在音樂上與人進行一些合作。
”
最近在《蒙麵歌王》拳打各路大神的河鉉雨：“和我嗎？”
“不是，是想與穩定一點的樂隊合作，guckkasten是最理想的，冇有玹雨哥也可以，”許鳴鶴開了個小玩笑，之後正色道，“我想出翻唱專。
”
鼓手李淨吉品出了點味道：“搖滾？”
許鳴鶴：“以樂隊的形式，最後出來的結果能有多麼搖滾，我還不能確定。
”
“想借樂隊用，冇有我這個主唱就更好了。
”河鉉雨笑眯眯地調侃道。
許鳴鶴：以唱功作為招牌的人不想和唱功更強的大神湊到一起有什麼奇怪的？
李淨吉：“你在連冠歌王，我們不能接點彆的活乾？”
“你真的那麼想？我摘了麵具之後guckkasten會很忙的。
”伴隨著河鉉雨在《蒙麵歌王》上接連帶來的經典舞台，guckkasten最近的演出邀約已經多了不少，等河鉉雨正式摘下麵具，“公開的秘密”變成了“公開的事實”，行程隻會更多。
李淨吉：“先聽一下吧，不適合我們，再想想最近活動的樂隊裡麵有冇有合適的。
”
拋開樂隊老夥伴日常鬥嘴的成分，guckkasten的態度很明確。
許鳴鶴最基本的請求是牽線介紹一個合適的樂隊，這個不是問題，至於guckkasten會不會親自出馬，就要看許鳴鶴想搞出什麼東西，又做得怎麼樣了。
“你想翻唱什麼歌？”河鉉雨問。
“瑪雅前輩的《金達萊花》。
”
《金達萊花》，演唱者是搖滾女歌手瑪雅。
歌詞和歌曲的前一段很怨婦，精華部分卻是節奏很燃的搖滾，就像它的演唱者明明是首爾藝術大學畢業的正統演員金英淑，最後卻是在十年前的韓國就打扮中性的搖滾歌手瑪雅的身份做得更好一點。
當然，並不像同為搖滾歌手的紫雨林主唱那樣點亮了創作技能的瑪雅作為歌手的壽命不是很長，作為演員在《家門的榮光》《醜八怪警報》之後也不太活躍了，但原唱者怎麼樣在這裡不是值得關注的事，值得關注的是——
河鉉雨：“歌詞你打算怎麼辦？”
有人因為金達萊花是朝鮮的國花對歌曲做了更深層麵的解讀，許鳴鶴是冇必要想到那一步的。
隻取字麵意思的話，這首歌講的是如金達萊花的寓意一般傳統堅貞的女人在麵對男人的變心時，忍痛祝福，強自支撐的心情。
許鳴鶴肯定不能直接唱“一生隻望著你一個人的我，被那個女人擋在後麵了嗎”，會很奇怪的。
“修改一點變成男人的視角，”許鳴鶴拿典型的帶了“女人”的那句詞舉了個例子，“曾經真心地愛過你的我，就無論如何要永遠愛著嗎。
”
他試過係統了，唱女生專屬的歌的時候把歌詞改幾個字變成男生試用版，不違背“不能創作”的要求。
河鉉雨：“我們能聽一下嗎？來一小段。
”
一分鐘後。
河鉉雨看著他的樂隊夥伴們：“乾不乾？”
“時間確定週轉得開嗎？”許鳴鶴謹慎又體貼地說。
“冇忙到那個程度，”李淨吉先開口了，“哪怕是‘弘大搖滾界的bigbang’，也很少有一天四五個行程的情況。
”
許鳴鶴：“不是因為樂隊準備裝置用得時間長？”
李淨吉深呼吸：“你有時候不太有眼力見，原來不完全是人設啊。
”
生氣倒不至於，因為許鳴鶴說的也是事實。
即使熱度相差無幾，校慶之類的演出現在也更願意邀請rapper，一個很重要的原因就是按照現在的音響裝置情況，rapper放個beat給個麥克風接下來就能自力更生，樂隊的接線相比之下就麻煩多了，不隻是那些主辦方經驗參差不齊的場合，打歌舞台都要向歌手收錢才肯提供現場插電服務。
“我們可以先把樂器的譜寫出來，”不隻是guckkasten的靈魂主唱，還是所有作品的創作者的河鉉雨不知道何時抽出了紙筆，“參照載孝的版本和原曲的區彆，在原本的伴奏譜上改就好了。
”
“會不會太麻煩哥了？”許鳴鶴說。
李淨吉：“有原譜也知道你的個人特色是什麼樣，改起來很容易，我們改《alone》都冇花多久。
”
《alone》，原唱性感風女團sistar，guckkasten在參加第二季《我是歌手》的時候把它改成了搖滾版，然後靠著這首搖滾版的性感舞曲戰勝了九十年代搖滾樂隊兩大山脈之一的sinawe晉級。
看起來很有靈感的河鉉雨奮筆疾書：“載孝你要真覺得麻煩了我們，就上一下《spamradio》？你和淨吉一起很有化學反應嘛。
”
“如果不覺得我過去會氣場不合的話。
”
“我們在電台上也冇說什麼過分的事，”河鉉雨說，“後麵的部分怎麼唱你有想法了嗎，我先聽你唱再改。
”
許鳴鶴除了把“雖然你離開了我但我還愛著你會含著眼淚祝福你”的原曲改成了“我愛過你但我也有不愛的權力，雖然傷害你不是我的故意，我仍會在祝福的同時離開”的男版，他的唱法也與瑪雅有很大不同。
瑪雅在歌曲的前半段唱得哀婉，如同常見的苦情歌，進入副歌後陡然畫風一轉，節奏變得強烈，聲音尖銳而有力量感。
許鳴鶴在演唱上的處理則要“平滑”很多，用一種很順暢的方式攀上了高音區，從而相容了情緒激烈與邏輯清晰兩種狀態，也能表達出表麵的冷酷之下溫柔的情感。
河鉉雨：先聽人是怎麼唱，再配樂器就很容易，計劃通。
而許鳴鶴在與guckkasten分彆之後，忍不住找了個僻靜的地方自言自語：
“我可以自己寫歌，但不能讓人知道，也不能發表，可以為了讓演唱歌曲合理而對歌詞做一定改動，也可以我隻唱歌，彆人由此得到靈感修改編曲……所以，最後就是，不能有任何人認為我創作了，是這樣嗎？”
係統：“也不能認為有‘某個認’創作了。
”
“我知道了，”回想起guckkasten討論怎麼配樂器自己隻能在演唱方式和歌曲感覺這些地方打轉的場麵，許鳴鶴歎了口氣，說，“在電台上不知道會不會再提讓我試著自己創作的事，我該怎麼回答合適呢，能說guckkasten也隻有河鉉雨能完整地寫歌嗎？”
既想要有新意和質量的作品，又想在懂創作的人麵前掩蓋自己也懂的事實，難啊。
難歸難，許鳴鶴是不會放過這個因為河鉉雨征戰《蒙麵歌王》使得guckkasten其他人有了比較多的“空白期”的寶貴合作機會的，除了花了最多力氣的《金達萊花》，他還提了幾首彆的翻唱曲目，和guckkasten的成員們一起討論改編的事宜。
而對於比自己大了十歲的長輩們“試試自己創作”的建議，許鳴鶴也不能一味地說“冇時間”或者“我不行”，他抱著貝斯按照勉強算有點亮點但到合格還有距離這個標準彈幾下，然後裝作委屈地表示：“貝斯手擅長創作的本來就冇有幾個人。
”——樂隊裡麵的創作擔當一般是主唱和主音吉他。
和許鳴鶴在ukiss時期的隊友撞名字的guckkasten貝斯手金起範：“徐太誌。
”
許鳴鶴：……
這時候李淨吉轉移了話題：“你看看你的選曲，載孝，瑪雅的《金達萊花》，紫雨林的《glitter》，pattikim的《荊棘鳥》，你是很喜歡翻女歌手的曲子嗎？”
許鳴鶴：“這可以作為……特色？”
全圭鎬：“我還在想你和你節目裡的‘夫人’是不是要挑戰樂隊領域了。
”
《我們結婚了》還是有路人熱度的，雖然許鳴鶴嚴重懷疑全圭鎬隻是掃過兩眼相關的東西。
“我們要下車了。
”
他眼中的惋惜一閃即逝，用平靜的語氣說。
2016年的5月將至，早就拍完的《演員學校》以不怎麼樣的收視率收官，《瑪塔哈麗》進入了穩定地演出的時期，而許鳴鶴與李聖涇在《我們結婚了》的假想婚姻，也不知不覺地超過了半年。
哪怕許鳴鶴與李聖涇當初的營業之心是積極的，假想情侶能做的事情也就那麼多，現在那個名為《我們結婚了》的浪漫愛情劇裡麵，已經冇有多少有新意的劇情了。
所以，見好就收。
他們在節目上的分彆開始是走收拾節目組準備的“婚房”——回憶過往經典畫麵的流程，最後一同走了一段下班路，在路上李聖涇問：“有‘離婚’後還能做朋友的人嗎？”
“這與原因有關，”許鳴鶴說，“如果本來更適合做好朋友，卻被拔到了婚姻的層麵——”
兩個人尷尬地相視一笑，接著，這些微的尷尬又被不捨與留戀的氛圍覆蓋了。
他們的《我們結婚了》劇本歸納起來就是：我和我的異性朋友結婚了，在這突如其來的婚姻生活中我們像好朋友一樣相處，卻漸漸有了夫妻的感情。
現在他們要演的是最後一場戲：雖然很喜歡你，但是考慮到現實，我們還是做回朋友吧。
許鳴鶴：把“很”換成“有點”，我就是本色出演。
“我們現在看起來都很貪心。
”他如此描述。
而李聖涇在曖昧的糾結中掙紮，接著迸發出破釜沉舟一般的堅定眼神：“那堅決一點吧——十年之後，我會把你當男人看待的。
”
在那一瞬間，許鳴鶴覺得，他體會到“演技爆發”是什麼樣子了。
原來演技好到一定程度可以主導氛圍帶人入戲，是真的。
這周的榜單是一萬五，所以……
擅長創作的貝斯手徐太誌——徐太誌曾經是sinawe的貝斯手。
九十年代韓國搖滾兩大山脈——sinawe，複活。
彆的任務世界應該有他們的事。
pattikim，這位不是搖滾歌手，是個58年出道12年隱退的超級老歌手，我冇搜到本名，不過韓國人好像也叫她pattikim。
第47章
許鳴鶴可以想象節目播出以後觀眾的反響。
cp粉：這不是十年之約嗎，磕到了磕到了。
路人：這不是之前澄清和zico的緋聞的時候用過的話嗎，能玩梗能玩梗。
但配上李聖涇說話時的語氣和表情，他又有點不敢確定了。
“你的情感表達進步了這麼多嗎，”關機以後許鳴鶴回憶起剛剛的那一幕，眼神有點飄忽，“我都要被帶入戲了。
”
“加上了點本色出演的感覺，把自己的情緒帶入到表演裡麵，感染力是會變強的，是吧？”
“我不知道該說什麼。
”許鳴鶴坦白地說。
“有一瞬間真想與你搞個‘十年之約’，但我不能那麼做，”李聖涇深呼吸，說，“如果以後有合適的時機，不要因為曾經有過的不認真而斷絕了認真的可能，這個提議可以吧？”
“好，”許鳴鶴說，“但我能問一下原因嗎？”
“原因？能對事業有足夠的專注力，同時足夠平和理性的人不是那麼多，所以有點捨不得，現在，相同的問題給你，不要說‘剛好有點無聊’，我一開始是這麼想的，你再說重複了。
”
“我想留一點懸念。
”許鳴鶴忽然起了一點逗弄的心思，絕對冇有惡意或者輕視的那種，他隻是覺得這樣一問一答，嚴肅得稍微有點令人不適。
“懸念？”
“我最近再改一首前輩的歌，你聽到就明白了，”許鳴鶴眨了眨眼睛，“就當做我在為新作品引流？”
許鳴鶴與李聖涇的“婚姻”，就這樣畫上了句號，而他們私下裡的男女朋友關係，也如同約定的那樣迎來了終結。
表誌勳：“有半年了？那挺長的，有權哥那樣的是特殊情況。
”
許鳴鶴：“你的情況是戀愛時間短，還是很久冇談過了？”
表誌勳：“很久冇談過。
”
那你點評什麼呢，話說得和zico附體了一樣。
表誌勳也已經搬出宿舍獨自居住了，他的房子是兩室一廳的，地段還可以，裡麵佈置得也很不錯。
雖然就許鳴鶴個人而言，和隊友們的相處時間越少越節省腦細胞，但是過去許鳴鶴還能拿談戀愛搪塞一二，分手了和隊友的相處時間還是那麼點的話，他在熒幕下的設定會變得很奇怪的。
許鳴鶴一點也不想被扣上類似能共患難不能同富貴的標簽，所以還是要做點事情去維繫隊友情誼，例如有空的時候去彆人家坐一坐，順便蹭個飯。
表誌勳：“哥不控製飲食？”
“我的音樂劇還冇完，後麵也是要以唱歌為主，最近冇有接任何畫報拍攝的行程，”許鳴鶴歎了一口氣，說，“血的教訓。
”
要求長時間保持穩定唱功的行程和要求呈現良好視覺效果的行程，絕對不能放在一個時間段。
“冰箱裡有三明治，哥熱一下吧。
”表誌勳啃了口黃瓜，說。
“我記得你在準備小分隊的時候減得挺猛，現在小分隊不是早就結束了嗎？”
“白天吃得多一點了。
”晚上還要繼續餓著。
同為易胖（臉）體製，許鳴鶴對此感同身受。
想到離下場音樂劇演出還有兩天時間，約好的樂隊練習也是第二天下午的事，短暫提升了覺悟的許鳴鶴與表誌勳一同啃起了黃瓜。
“聽說哥最近在玩樂隊，是要搞rock嗎？”
“與其說是rock，主要還是用‘樂隊改編’的方法出作品，約製作人寫新歌很難，聯絡原唱容易點，”許鳴鶴說到這裡，看了一眼表誌勳，“我還準備翻《品行zero》和《miktitrain》。
”
都是小分隊blockbasterz的歌，一個是主打，一個是收錄曲，說好聽點是對外營業團魂，說難聽點是zico不用白不用。
表誌勳的重點放在了另一個地方：“哥在聽到小分隊的專輯的時候，是不是很遺憾？”
“嗨，所以我就自己想辦法了啊，”許鳴鶴重重地歎了口氣，說，“你呢，小分隊結束了，有彆的打算嗎。
”
2016年過了快一半，blockb成員們的處境相比半年前還冇有什麼本質的變化。
小分隊的反響還可以，但冇到能讓五年老團圈新粉這種奇蹟的級彆，然後有創作技能的依舊不用擔心，冇創作技能的依舊需要動腦。
像許鳴鶴就是先打算湊出一張翻唱專，然後爭取一下尹道賢或者柳熙烈的節目，雖然收視率也好不到哪去，畢竟是少有的能放送的打歌平台了。
“唱歌的話至少可以上幾個放送，”許鳴鶴說，“舞擔方向的話，幾年來纔出了一個成功立項的《hitthestage》。
”
那是個偶像舞蹈比拚的綜藝，金有權已經爭取到了出演機會。
“有點擔心收視率。
”表誌勳小聲地說。
為什麼比唱歌的綜藝還有幾個，比舞蹈的綜藝那麼少——很簡單，冇人看。
許鳴鶴倒不擔心金有權，決定公開戀愛的時候，金有權作為idol的上限就差不多定下了，此刻萌生的憂慮感主要來自突發奇想：要是有誰給他佈置了作為舞擔達到某種成就的任務，還不能用彆的方法曲線救國，那估計是s級的難度吧。
李泰欥和李敏赫目前是差不多無事可做的狀態，許鳴鶴感覺他們在諸多嘗試不太成功以後似乎有點灰心的意味，不是每個idol都能在本職上乘勝長驅，應該說絕大多數都做不到，能做好自己的人生規劃，就不能算作壞事。
至於表誌勳，他也有他的想法。
“我原來是學表演的。
”
“嗯。
”
“和以前的同學組了話劇社團，現在個人的時間多起來了，想排演話劇，在劇場表演。
”目前對於表誌勳來說能爭到什麼資源還是玄學，他要給自己找個事情做。
“不錯。
”
作為blockb的rap擔當，表誌勳的音色很有特點，甚至在zico的手下變成了blockb的專屬標簽，rap卻隻是rap擔當的水平，最開始他和好友宋閔浩一同麵試，卻隻有宋閔浩入選，直到宋閔浩因經紀公司分裂被迫離開他才得以替補加入blockb，不是冇有原因的。
出道五年，表誌勳不是冇有在rap上鑽研過，然後根據鑽研的結果，他做出了明智的選擇。
雖然在綜藝上是個地主家的傻兒子設定，表誌勳對自己還是很有數的嘛，許鳴鶴想。
“不過話劇？和音樂劇不唱歌的時候是不是很像？”音樂劇裡不是所有角色的交流都用唱歌解決，又不是對歌，其中也有不少唸白。
“哥去看就知道了，有興趣的話，給哥留個位置。
”表誌勳說。
但是現在，許鳴鶴要先完成他的計劃，音樂劇的演出，和guckkasten討論改編事宜，和冇有興趣涉足樂隊領域的zico要了改編權並意外得到了zico“我的所有作品都可以改”的許可，接著聯絡放送節目……
接著他的計劃又被一個小意外打斷了。
事情發生在《瑪塔哈麗》的後台，之前來看過首映的安在旭又來了，還到後台給工作人員們送了飲料應援。
他雖然以演員身份出名，唱功也相當不錯，音樂劇領域有不少作品，之前就和玉珠賢一起演過frankwildhorn的音樂劇《皇太子魯道夫》，而由於工作人員的班底往往有延續性，因此和台前幕後的很多人都認識。
許鳴鶴也在玉珠賢的介紹下，正式地與這名二十年前就以《星夢奇緣》成名的演員前輩認識了，聽說許鳴鶴的第一部音樂劇是在日本演的，同樣在日本搞過音樂劇演出的安在旭還來了兩句日語對話，玉珠賢還提到：“載孝的英語也很好，我們找jason溝通的時候幫了不少忙。
”她說的是jasonhowland，《瑪塔哈麗》音樂總監。
安在旭：“我還以為隻是唱得很好呢，有機會一起演出。
”
許鳴鶴：所以比起“這個後輩乖巧可愛看著順眼”，更有意義的是“實力夠用”“不惹事”“能多賣票”，再來點其他用處就更棒了。
後來安在旭去和彆人說話，許鳴鶴在和玉珠賢說他打算搞老歌改編的事，曾經是一代女團成員，20世紀就出道了的玉珠賢很樂意就選曲問題發表意見，聊著聊著，許鳴鶴就示範了一下。
被安在旭聽到了。
完全陌生的後輩不好貿然插話，已經認識還說了幾句話的就可以稍微放鬆一點了：“你們在做什麼，我好像聽到了久遠又熟悉的旋律。
“想改編瑪雅前輩的歌。
”許鳴鶴解釋了一番。
安在旭：“那你要聯絡本人嗎？”
許鳴鶴：？
安在旭：“我和金英淑（瑪雅本名）是大學同學。
”
許鳴鶴：！
河鉉雨：“你就這樣和瑪雅見麵了？她居然和安在旭是同學，首爾藝術大學的學生都是又演戲又唱歌的嗎？”
李淨吉則將美術專業畢業的河鉉雨和有一定美術功底的許鳴鶴放在一塊吐槽：“就像擅長美術的人也會擅長音樂一樣？”
全圭鎬：“直接說韓國會唱歌的人多就可以了。
”
guckkasten算是搖滾樂隊裡麵性格比較有趣的，聽完許鳴鶴的故事以後，這幫人就開始了群口相聲。
但許鳴鶴講這個故事，並不隻是為了分享。
“我想試一試……《sugarman》，把改編的版本在《sugarman》上唱。
”
哪怕《sugarman》以懷舊為主，舊歌新唱為輔，但是它的收視在音樂節目中是比較高的，做得好的話能夠被更多人看到。
全圭鎬是看過《sugarman》的：“我們做製作人，你做翻唱的歌手，瑪雅做sugarman‘？”
許鳴鶴：“嗯，舉薦人節目組可以找人做。
”這個位置不重要，實在不行找一個節目固定嘉賓寫個為什麼要推薦這首歌的台本就行。
河鉉雨：“你問過瑪雅的意見了嗎？”
“問過了。
”許鳴鶴說。
其實我並冇有查到瑪雅在乾什麼
隻是本來就比較喜歡歌，在知道了她和安在旭是大學同學後……我準備生拉硬拽一下男主見到瑪雅為魔改劇情
第48章
許鳴鶴最終趕上了《sugarman》第一季的末班車。
他之前就試圖爭取過這個節目，但是由劉在石和柳熙烈主持的《sugarman》收視不錯，許鳴鶴隻作為翻唱歌手的話競爭力還是差了些。
這一次情況有所不同——選擇他就意味著有了合適的“sugarman”，瑪雅，也有了合適的製作人，guckkasten。
哪怕冇有在連任了快半年歌王以後終於在六月五日的那期《蒙麵歌王》裡摘下麵具，將擂主交給theone鄭淳元，如今熱度正高的河鉉雨。
河鉉雨不上節目的理由是很正當的：他要是不唱，那看起來就是給idol作配，他要是唱，頂級唱功的idol許鳴鶴在頂級唱功的歌手河鉉雨旁邊，大概率會成為背景板。
許鳴鶴也理解，他們的情分冇到那個程度。
這樣的陣容已經足夠讓《sugarman》動心了，他們再和節目的固定合作物件之一，作詞家金伊娜交代一下，讓金伊娜充當舉薦人，一期節目的一半就搞定了。
另一半則是比較麻煩的老套路——找古早組合kiss當喚起大眾回憶的“sugarman”，節目組的合作製作人之一philtre搞改編，找davichi做翻唱歌手，找exid許率智當舉薦人，一點點地湊齊。
kiss的《因為是女子》是名曲，davichi的唱功也很優秀，但是那一期《sugarman》播出後，上了熱門的是許鳴鶴的翻唱舞台。
他與guckkasten合作的《金達萊花》前段與原曲的唱法是相似的，悲傷哀婉，又不同於韓國ballad歌手普遍喜愛的鼻音濃重的唱法，如融化的雪一般冰冷流淌。
但主賓語的互換，使得從“我默默地送你離開”的自述，變成了“你默默地送我離開”的回憶，也從哀痛告白變成了情感更複雜的寄語。
感謝韓語是主賓謂結構，這樣改不怎麼影響押韻。
“愛情給我帶來的痛苦太大，讓我無法呼吸，我會祈禱著讓你幸福，冇有我也能夠幸福（原曲：用我的靈魂來祈福）。
”
在同樣的時間點，旋律變得陡然激昂，許鳴鶴同樣攀上了高音，但感覺與原唱截然不同：
“厭倦了你，而離開你，你默默地送我離開。
用寧邊藥山的金達萊花，美麗地鋪在我將要離開的道路上。
你將要行走的旅途，也請輕輕地踏著鋪在地上的花前行。
我到死都不會，為愛情流眼淚。
”
“我會化成風，路過所有的風景，冇有誰的愛，能讓我停下。
”
單手扶著立麥的許鳴鶴表情和姿態是冷酷的，而他以往在節目裡、包括這期《sugarman》、給人的柔和踏實印象，以及仍有溫情的眼神，又促成了一種矛盾感。
簡單來說就是：渣，好像又冇那麼渣。
瑪雅的女版《金達萊花》裡麵，男方移情彆戀，女方無怨無悔。
許鳴鶴改編的版本則換了個視角，男方放棄的不是愛的人，而是愛情本身，雖然心中不是冇有情意與留戀，但他做不到將愛情視若生命，也不能承擔這種程度的愛情。
你把愛情看得太重了，和我不是一樣的人，所以我厭倦了。
我會走自己的路，也願你將來能走在花路上。
他的聲音溫柔磁性，咬字又清晰，斷句處甚至有著分明的裁切感，哪怕音拔到了極高的位置，也是每個字都轉音時柔軟平滑，結束得乾淨利落。
如同鏡頭前他殘酷又柔情的氣場，有一種獨特的魅力。
他的離去不是獨自踏上了坦途，將另一個人留在淒風苦雨裡。
而是在一個陽光燦爛的午後，悄然踏入了另外一條岔路，一去再不回頭。
在收視不錯的音樂節目上唱歌是提高熱度的好機會，雖然成功的概率也不算高，百分之幾都是樂觀的說法，但比起在冇多少人看的節目或者受眾僅限於在場觀眾的演出裡得到注意那萬裡挑一都不到的概率還是好了很多。
在一年半的時間裡，這樣的機會許鳴鶴有過三次，《蒙麵歌王》讓他一舉扭轉了背景板的命運，成為了他現有人氣的基石，《二重唱歌謠祭》的機會許鳴鶴錯過了，《sugarman》的反響不能與他登上的那期《蒙麵歌王》相比，但《金達萊花》在《sugarman》的舞台上了幾個熱門，作為翻唱歌手個人吃到的紅利，差不多是曆屆出演者裡最多的。
因為idol和guckkasten合作改搖滾風歌曲很有反差感，許鳴鶴也唱得足夠好同時足夠有特色，視訊的點選和點讚數字都很好看，後來還有看過節目的粉絲總結了他和guckkasten聊音樂時的“乾貨”，瀏覽量也還不錯。
拋開這些由數字反映的熱度，許鳴鶴也收到了切實的好處。
演出邀約是最多的，代言有兩個，幾個大大小小的節目邀請，還有腦中係統裡推進的進度條——一個有熱度的舞台加上與“安載孝和搖滾樂隊合作”相關的討論過後，他第一個任務的進度條已經推進到百分之九十三。
李聖涇也給他打了電話：“我聽懂了，你的理想型是喜歡彆的東西多過喜歡你的，是吧？”
“對，同類，”許鳴鶴從另一個角度概括道，“如果能比我善良一點最好了。
”
李聖涇：“你還不善良嗎？”
許鳴鶴笑而不語。
他這樣無牽無掛的人無論如何都不能用“可靠”來形容，不值得彆人傾注情意，找同樣更愛自己的人談戀愛就是他最大程度的善良了。
“你對音樂果然是最有熱情的，我看節目，感覺和你做彆的事情的時候不一樣，”李聖涇繼續道，“我們是搭檔的時候我不能參與到這個過程中，有點可惜，那好像會很有意思的。
”
“你不如說在《sugarman》上對決。
”在許鳴鶴上節目的一個月前，李聖涇就出演了《sugarman》，那期兩個翻唱歌手都是演員出身但唱歌很好的型別，李聖涇和李伊庚——李聖涇有多善良許鳴鶴其實也說不準，但是在熱烈積極興趣廣泛不會把感情的事看得太重要這些方麵，她和許鳴鶴能夠算作“同類”。
李聖涇：“不想和你比這個，唱功上會被對比得很慘。
”
“我不太可惜呢，”許鳴鶴笑著說，“有個節目想拍合作改編的過程。
”
“什麼節目？”
“《我獨自生活》。
”
“不隻不可惜，還很慶幸你已經‘離婚’了吧。
”李聖涇哭笑不得地說。
“是的。
”還很慶幸搬出了宿舍。
2013年在mbc首播的《我獨自生活》是最早的一批觀察類綜藝，也是在觀察類綜藝漸漸成為大勢的當下人氣最旺的一個。
這類綜藝大致的內容是出演者被鏡頭拍攝日常生活，另一波人或者就是出演者自己在演播室看，並在適當的時候做一些反應。
《我獨自生活》的觀察物件是不同出演者的不同日常，而出演的藝人裡麵，有參與時間長頻率高反響好可以算作固定嘉賓的“彩虹會員”，也有為了讓節目有新鮮感而被觀察一陣子的“名譽會員”。
許鳴鶴什麼都不算，他纔剛剛因為《金達萊花》翻唱舞台的火熱被《我獨自生活》的節目組注意到，還是單純的出演嘉賓，美其名曰“彩虹現場主人公”。
節目播出的時候，許鳴鶴首先作為本期節目的“彩虹現場主人公”來到演播室，在長期固定的全炫茂、樸娜萊等人的幫助下做了自我介紹，接著正片入侵私生活的觀察類綜藝對離開攝影棚就等於下班的gagman來說是比較辛苦的，idol對住宿空間裡裝節目組的攝像機已經習慣了，反而適應得很快。
許鳴鶴快速地過了一遍以前的節目大概播了什麼東西，再檢查了一下房間內的佈置，就平靜地迎接了攝像頭的入駐。
一天的開始，不大不小，裝飾簡單的房子裡，素色的床單上，一個側躺著的男人睜開眼睛，接著換成了仰臥的姿勢，又過了幾秒鐘，他將手肘撐在床上，慢慢地坐了起來。
英俊、但是因為剛剛睡醒而有一些浮腫的臉上，冇有任何表情。
他遊魂一樣地起了床，雙腳落地的時候，眉毛才輕輕地皺了一下，從而有了點活人的感覺。
許鳴鶴的畫外音：“我一個人的時候通常是比較節能的模式。
”
首先洗漱並給眼睛消腫，在用牛奶和麥片作為早餐填滿腸胃之前，許鳴鶴先用電腦控製客廳的音箱放起了歌。
他的歌單非常迷惑，從五六十年代的韓國民謠到在最近國外正流行的trap，前腳還是宋昌植的《捕鯨》，下一首就變成了drake的《hotlinebling》。
許鳴鶴就在這樣頻繁風格突變的bgm下吃完了他的早餐，依舊是全程麵無表情，隻是偶爾他手裡的勺子會停下來，並流露出若有所思的樣子。
雖然全程靈魂出竅一般，許鳴鶴的動作並不慢。
他很快就打理好了自己，準備開始工作。
許鳴鶴目前的主要任務還是定下翻唱的曲目，正式確定了演唱的資格以後，就不會出現明明熱度足以讓他收到演出邀約卻冇歌可以唱的窘境了。
這個工作不需要他出門，他也就冇有把時間用在路上，結束麵板護理之後，許鳴鶴戴上一副平光眼鏡，開啟電腦。
檔案夾下出現了海量的音訊，許鳴鶴又動了下滑鼠，開啟了excel表格。
鏡頭拍到的電腦螢幕上，第一列歌曲名字被打了碼，但橫向的列表頭卻被顯示了出來——是場景。
包括“焦慮等待”，“享受閒暇”，“半夜失眠”，“在地鐵通勤”、“工作之餘短暫休息”，“半夜加班昏昏欲睡”，以及“早上冇睡醒但要打起精神工作”。
許鳴鶴敲擊鍵盤，開始在表格裡麵填寫分數。
雖然為了更得快一點每章也就三千字，我覺得到下章我就能寫完這一篇了安宰孝篇差不多等於——論公司撕不到資源的情況下如何在基本合理（以及適當開掛）範圍內靠個人撕資源。
第49章
許鳴鶴在《我獨自生活》上所展示的，當然不是他的真實生活。
這個節目要做出效果，主要走兩個路線，一個是既視感，另一個是新鮮感。
簡單一點說就是，要麼讓一些觀眾看到了自己的影子，要麼讓人感受到“還有這樣的生活方式”。
對於前者，許鳴鶴主要是演繹了一個人的時候誇張的“節能模式”，以及用戴上和摘下平光鏡作為切換“自帶光環的在家工作狀態”與“行屍走肉的生活狀態”的開關，獨自一人的時候提不起勁，為了專心工作搞出一些儀式感，這麼做的人不是絕大多數，但肯定也不是很稀少。
他做的是一個麵向大眾的職業，他要瞭解自己的受眾。
展現在攝像機前的excel表格也是這個道理，一首歌曲的“時代感”取決於當時的創作環境，也取決於當時聽眾的需求。
20世紀的歌曲往往是越古早旋律越緩慢，編曲也比較簡單，很大程度上是因為當時的製作裝置和音響裝置都冇有辦法消化太精細的東西，21世紀連修音技術都爐火純青到能給ktv水平的人修出歌手水平的唱功，什麼樣的音樂想做都能做出來，重點就放在了聽眾身上。
“在把歌曲帶給大家之前，我要作為聽眾評價它們，”許鳴鶴解釋，“最滿意的還是《金達萊花》。
”
節奏很強，但並不嘈雜吵鬨，人聲輕柔的時候樂器聲也輕柔，樂器起來的時候人聲也起來了，不仔細留意的話不會注意到背景，而許鳴鶴的聲音是外柔內剛的型別，有力度又不刺耳。
許鳴鶴在通宵工作後疲憊的淩晨聽過，在嘈雜的地鐵上戴著一般音質的耳機聽過，在趕通告的保姆車上聽過，當然也仿照了演出現場聽過環繞聲，感覺都很不錯。
這個時候螢幕上的表格被消掉了一塊馬賽克，露出了名為“金達萊花”的行表頭，對應的場景裡麵，有著一連串的高評分。
“但是想休息的時候聽音樂的話，這首歌就不太合適。
”許鳴鶴說。
“這首**……”後期消音了許鳴鶴口中的歌曲名字，“安靜一點的場合聽比較有感覺，環境吵一點很多東西都聽不清了——我放自然白噪音試試看。
”
他點開了一個“場景音效”的檔案夾，將裡麵下載的的環境音用音響公放，接著又戴上了耳機，開始繼續做歌曲評估。
演播室嘉賓們：還能這樣？
看了節目的觀眾：還能這樣？
許鳴鶴：不找個看起來很靠譜的理由比如“我更適合站在聽眾的角度評估歌曲”，我怎麼在創作上糊弄過去？
關於為什麼這樣做，許鳴鶴的解釋冠冕堂皇。
“我個人更喜歡直接用聲音與聽眾的鼓膜碰撞，但我的大部分粉絲是用智慧手機聽歌的，在上學上班的路上，在晚上寫作業或者加班的時候，從道理上講這是不利於集中注意力的，但不是有那種時候嘛，不聽歌也集中不了。
”
觀眾：對對對。
“如果我自己在這些場合下，都不覺得自己的歌曲能帶來聽覺上的享受，那麼發行以後得不到喜愛，就不是取向差異或者反省不足的問題了，是‘我出作品的時候就冇有考慮的人，果然冇有認可我的作品’。
”
觀眾：對對對，不過這麼敢說也是可以的嗎？
許鳴鶴：當然可以啊，現在我的團欺人設主要就在偶爾語出驚人，來個實際上無傷大雅的所謂“作死”行為了。
“現場演繹的效果和用耳機聽音源的效果，我想挑戰一下兼顧。
”
這一回同意在《我獨自生活》中出鏡的河鉉雨：“最早還以為和你合作是接了另外一種工作，現在變得很有挑戰性了。
如果要做取捨呢，你會怎麼選？”
許鳴鶴：“排除掉比較嘈雜的演出場所。
”
鏡頭已經轉到了弘大的c露b，guckkasten的公演場合，喧鬨的室內，熱情的聽眾，還有無語的guckkasten。
許鳴鶴很冤枉：“適合在c露b唱現場的歌曲，做成音源用耳機聽，大部分效果都會打折的，我在這裡唱《gilter》也會冷場。
”
河鉉雨：“那今天就唱《gilter》吧。
”
許鳴鶴：委屈.jpg。
翻唱專的曲目冇有多少保密必要。
聽眾要是對許鳴鶴的版本不買賬，完全可以直接去聽原曲，要是買賬，什麼時候公開冇什麼大的關礙。
權衡一下，還是蹭《我獨自生活》的熱度比較好。
他先向來看guckkasten的樂迷道歉說自己作為這一天彩蛋性質的特約來賓，卻要唱一首有點冷場的曲子，然後彈唱了一首紫雨林的《gilter》，用“曲風幽深冷淡”和“歌詞全英文”狠狠地踩了歌曲與演唱場合不符的雷，在場的聽眾起初反應並不熱烈，不是因為他們對許鳴鶴存有多麼強烈的惡意，而是剛剛聽完guckkasten的他們心情還很高昂，《gilter》卻是一首興奮狀態的人難以感受的歌。
不過，哪怕在彆人正好好蹦迪的時候唱一首清冷的歌是事倍功半的，以許鳴鶴的功力能夠帶來的“事”也相當可觀，打折後形成的“功”，雖不能在一開始就把人帶入氛圍，但現場感染力足以讓在場的人抱著“不聽白不聽”的心情，漸漸地安靜欣賞。
螢幕前的觀眾就更買賬了，這種非音樂的綜藝節目看著看著冷不丁出現的優質音樂現場，最容易給人以耳目一新的感受。
看節目的人並不能迅速理解歌曲裡的感情，而這並不妨礙許鳴鶴的歌聲如同夏日裡一道浸透了寒氣的水流，帶來了聽覺上強烈的驚豔感。
“歌曲發行以後就暫時不上節目了？”zico站在台下，看著剛測試完音響效果，繞了一圈從台上走下來的隊友。
“宣傳的心思太強烈的話，可能會讓人厭煩的，現在的效果我已經很滿意了。
”許鳴鶴說。
綜藝效應讓小眾樂隊紫雨林的《gilter》短暫地上了榜，讓許鳴鶴在“唱商”上的印象分又高了一點。
他在節目裡掰扯的那套理論評價也不錯，不管是粉絲還是路人，對這種為受眾考慮還做得挺好的事都會自然地生出好感。
粉絲中間還有誇張一點的在個人的sns主頁表達了類似“載孝雖然不是很頻繁表達對粉絲的愛但他連做音樂都是考慮到粉絲的聽歌環境好感動嚶嚶嚶”的意思。
許鳴鶴：倒也不必，我就是懶得寫日常小作文又要營業，所以偶爾來點特彆點又委婉點的“我愛粉絲”——我自己都懷疑自己在搞饑餓營銷。
而且從聽眾的角度出發是什麼特彆的事嗎，隻是許鳴鶴作為一個會創作又不能創作的音樂人，長期聽眾視角，又清楚改編的實際難度，加上營業意識強烈，將這個搶先作為賣點使用了。
在對外展示上，許鳴鶴的說辭就是“我作為聽眾有這樣的感受”“我作為演唱者想用這樣的方法唱”和“你會寫歌你看看這樣行不行？”
guckkasten，《我獨自生活》的觀眾，還有許鳴鶴的新老粉絲們，對這種方式和此後得到的結果都很滿意。
參與了《品行zero》樂隊版改編的zico也很滿意：“哥現在對演唱歌曲非常有感覺了，這莫非是一種天賦嗎？在聽到哥換了一種方式唱以後，我什至會有‘還可以這樣編曲’的想法。
”
許鳴鶴：哼，甚至，你以前寫歌的時候對我是多麼不來電啊。
zico還在繼續：“寫歌的時候應該約上哥的，我以前錯過了多少。
”
安載孝能夠接受這樣的玩笑，許鳴鶴也隻能讓自己在麵對zico那張刻意做痛心疾首狀的臉的時候，忍住回懟的心思，用溫柔但又有點憋屈的語氣說：“那最後……是我唱嗎？”
zico笑著彎下了腰：“對不起。
”
玩鬨過了開始說正事。
關於馬上發行的翻唱專，許鳴鶴不準備打歌，與樂隊合作，又是全翻唱曲的專輯，在《我獨自生活》已經贏得了足夠好的熱度和評價的情況下，上打歌節目不會有多少宣傳作用，在台上現場演奏還要給電視台付錢，要是投票和銷量的資料慘淡點，也許還會被不喜歡許鳴鶴的人捧高踩低一番。
所以許鳴鶴打算借宣傳期的名義開個人公演，他租了個小劇場，佈置好裝置，準備新歌發行的時候這邊也開唱，每天一場，每場兩個小時，持續兩週的時間。
“佈置得比較簡陋，”許鳴鶴說，“但華麗的舞台，對我也冇什麼作用。
”
跳不動，冇有辦法。
“簡單一點好，便宜，公演企劃社做起來也非常快，”zico作為rapper參加hip-hop的演出的時候，也是一隻麥克走天下，對此倒適應得很好，“公司說什麼‘以載孝你的人氣更多人的演唱會也開得起來’，這種小型的公演盈利冇有演唱會那麼高，但成本低，也不會虧，而且更適合哥。
”
規模大到一定程度的演唱會就要有配得上規模的內容，許鳴鶴就一個人，能唱的歌也就是自己的翻唱專加上把隊友和組合的歌拿過來改一改，要撐上三個小時的話就太為難了。
許鳴鶴那兩個小時的所謂公演，其中也有很多的談話和粉絲互動環節，隻不過藉著做這張翻唱專輯的機會惡補了一番樂器演奏的許鳴鶴會儘量地把這打扮成才藝表演，在不被路人諷刺為“媚粉”的尺度內做粉絲服務。
zico聽過許鳴鶴的計劃，覺得冇什麼問題：“我會找時間去做一次嘉賓的，不過哥，發音源前一天就開始演出是不是太急了？”
“冇有辦法，節目效應比想象中好。
”許鳴鶴幽幽地說。
zico：？他是聽不懂韓國話了嗎？
許鳴鶴：纔出演了兩期進度條就推到百分之九十八了，彆到時候為了在演出的時候有自己的歌可以唱而辛辛苦苦做了一張翻唱專，最後一首都冇來得及公演就任務完成脫離世界。
想到這裡，他意味深長地看了zico一眼。
說不定這是我最後一次作為隊友和你說話呢，隊長。
身邊人的來來去去會令許鳴鶴的心情產生波動，但不會影響他已經定好的計劃。
在音源發行的前一天，晚上八點，許鳴鶴在劇場開啟了他成為安載孝兩年半以來的第一場個人演出。
許鳴鶴用《金達萊花》開場，這首歌算是許鳴鶴翻唱係列裡麵知名度最高的，高到了可以大合唱的程度，迅速地炒熱了氣氛。
“感覺還可以嗎？”唱完之後，許鳴鶴握著立麥的話筒，說。
並不需要什麼不怒自威的氣場，剛剛用優秀的現場讓人們的耳朵接受了一番洗禮的他，哪怕就這樣毫無攻擊性地笑著，也是接下來兩個小時的時間裡，大家聽覺的主人。
“我知道有的人說‘安載孝用那麼小的場地是不是怕賣不出票？’，我也不知道該怎麼解釋，但在這裡，音效很不錯吧？”台上的人眼裡閃爍著有一點得意的光芒，“下一首，也是你們熟悉的《gilter》。
”
“pleaseturnmyheartawy，letgoofthetoy，withhandstiedtopray.”
哪怕是看《我獨自生活》時已經被驚豔過的人，在聽現場的時候也難免不被那更多、更豐富也更鮮活的細節所觸動。
輕柔地敲擊的鼓點，一邊唱歌一邊彈鍵盤的許鳴鶴指間下靜謐的旋律，豐富了編曲卻一點冇有影響人聲存在感的吉他和絃，還有最重要的，人的聲音，在近距離與環繞音效的加成下，聲帶的每一點震顫都清晰可聞，真切的感情撲麵而來，縈繞不散。
台上的人明明有一張好看但完全冇有攻擊性的臉，最適合的是老好人的形象，但在歌曲的氛圍漸漸地覆蓋了人們對他的固有印象之後，歌手的氣質也發生了變化。
——像是夜空中高懸著的，看起來溫柔純潔，實則遙遠又寒冷的，銀色的月亮。
一曲終了，台下反饋了真心實意的鼓掌與歡呼。
不管是不是真的因為害怕賣不出票而選擇了每場六百張票連開十四場這種演出形式，這種小場地下的近距離和好音效，無論衝著人來的還是衝著歌來的都能有不錯的體驗，既然如此，何必追求動機呢？
許鳴鶴拿過金起範的貝斯，彈了一小段基於《gilter》和絃的貝斯solo。
等場內安靜下來以後，他把貝斯還回去，回到了舞台中央。
“我曾經擔心過自己能不能一個人唱兩個小時。
”玉珠賢當音樂劇女主角還每天一場得演，結果就是嗓子支援不下去後麵還真得讓金素香成了救火隊員，許鳴鶴哪怕有以前在日本每天都公演的經曆，但那時候是組合成員，過往的經驗也不一定契合安載孝的情況。
“所以我想了些讓嗓子偷懶的辦法。
”
無論台下坐的是專門來看idol的粉絲，還是隻占了很小比例的、運氣好搶到了票的路人，對這樣的話都隻有忍俊不禁的份。
“樂器演奏是一種，還有一種辦法是，唱些輕鬆的歌，比如說，rap。
”
“blockb，《viesover》，我的版本。
”
這首歌是zico寫的，也主要是zico在唱，part分配大概是zicofeatblockb其他人的程度。
zico都能同時搞定rap與唱段的歌，對許鳴鶴來說就和喝水一樣。
知情粉絲：又又又撩zico，團欺都是自己作的。
不過抒情rap說得是真不錯，不是在blockb的話，說不定能混個rap擔當呢。
在聽到許鳴鶴唱的下一首翻唱專曲目《荊棘鳥》之後，先前有過這種想法的人又忍不住生出了負罪感：
怎麼能讓唱功這麼好的人去做rap擔，罪過，罪過。
《荊棘鳥》對聲帶造成的負荷很大，許鳴鶴不得不再次“劃水”：“接下來……你就是我，我就是你——怎麼樣？”
粉絲：“唉——”夠了，這回是zico的solo曲《我是你，你是我》，你黑zico冇完了嗎？
許鳴鶴（委屈）：“我很尊敬zico的——都冇敢挑戰《toughcookie》。
”
短暫的插科打諢後，接下一首翻唱專曲目，春夏秋冬樂隊的《有的人的夢想》。
這首歌被許鳴鶴評價為“要在現場唱”，歌詞很好，旋律質量不是很優秀，副歌的尾音還有點拗口，配上funk和雷鬼風的現場伴奏，結合近距離的感情傳達，才能完整地表現那種看透世事又雲淡風輕，將複雜的情感舉重若輕娓娓道來的感覺。
“有的人懷揣夢想而生活，有的人分享夢想而生活，有的人為實現夢想而生活。
”
“這世上有多少人，就有多少種個性，每個人都認為自己是正確的。
”
“我是誰，是否夢想著明天。
我是誰，冇有任何夢想嗎？”
歌曲本身不難，關鍵是要唱出味道，對許鳴鶴來說這不困難。
雖然奇詭的命運讓他一度把許多彆的事情放在了夢想前麵，可最後能讓他在辛苦的同時興奮而享受的，不還是像現在這樣，給彆人唱自己喜歡的音樂嗎？
兩個小時過去的時候，唱的人和聽的人都很滿足。
許鳴鶴還隻是喜形於色的程度，粉絲已經開始討論有關刷音源，二刷公演，回去安利更多人的事了。
許鳴鶴看了一眼從99.1%跳到99.4%的進度條，心情在“聽到的人都喜歡我搞出來的音樂好開心”和“我還能唱幾回”之間來回打轉。
這邊收工回家，那邊半夜發音源，成績還可以，主打《金達萊花》空降十四，樂隊版《品行zero》的空降甚至已經和原版《品行zero》差不多了，翻唱專能有這樣的成績怎麼都不能算丟臉，許鳴鶴也冇想一口吃成個音源大物。
所以他隻是看了一眼，就去準備下午的第二場。
然而，在他坐在後台休息並開嗓，等待時間到了就登場的時候，許鳴鶴聽到了久違的“任務完成”。
許鳴鶴：我才唱了一場！！！
《荊棘鳥》和《有的人的夢想》我都冇找到音源，前麵是不朽的名曲ali翻過，後麵是我在聽一個講韓國搖滾的電台聽到的第二個世界完成啦
第50章
回到係統空間很久之後，許鳴鶴都冇能緩過來。
他的心情是如此之鬱悶，以至於把意識進入係統空間但以為自己在做夢的安載孝當成了樹洞：
“我有很多時間來發展個人的事業，同時也受到了很多限製。
”比如說讓許鳴鶴不得不忍受疼痛且無緣一切與劇烈運動有關的工作的身體狀態，還有半點都指望不上的經紀公司。
“做了不少事情，不能說不喜歡，有的還可以，有的就那麼回事，為了任務。
也不是特彆捨不得，健康上很辛苦，在隊友麵前演戲也很累。
”
“可是——那箇中斷的時間點——這麼說吧，同樣是忍耐，為了必須要做但不是那麼讓人開心的東西而忍耐，和為了一個能給自己帶來極大快樂的目標而暫時忍耐彆的不適，感覺是完全不一樣的。
音樂，尤其是表演像樂隊那種特彆近距離的現場，就是我的夢想，幸福感的源泉，重要性僅次於生命的精神支柱。
”
“最開始是有‘啊，現在我搞點音樂上的事情對完成任務也不會有負麵效果了’的條件，纔去做那張翻唱專輯的。
中間也考慮了要上什麼樣的放送宣傳，要怎麼立自己的人設，要怎麼把握創作上的度，但是做音樂還有準備舞台的那段時間還是感覺非常開心，其他的不便完全就被蓋過了，最後隻唱了一場就很——”
“遺憾，”安載孝說，“這就是熱愛的力量吧，就像zico一樣。
”
“熱愛的事情正好是自己的工作，還完全可以靠它謀生，做出事業，確實是非常幸福的一件事。
”
“堅持下去也很辛苦的，不是每個人都能做到。
相信自己做過的選擇是正確的，對有的人來說就已經很難了。
”
許鳴鶴有“完成任務”作為驅動力，所做的一切探索是基於安載孝的現狀，也基於兵役這個截止日期。
但安載孝本人作為idol冇有什麼過人的稟賦，卻有嚴重的短板，在基於漫長的後半生做出選擇的時候，也許放棄要更明智一點。
“你展現了一種可能性，我冇有辦法複製，但作為旁觀者，感覺很不錯。
”
安載孝看起來仍然平和，不是那種遇到什麼事都傻樂的天生樂觀性子，也冇有苦大仇深的痕跡，就像平凡而幸福地長大的普通人一樣。
許鳴鶴忍不住問：“那你有熱愛的嗎？"
安載孝：“生活。
”
許鳴鶴沉默了幾秒鐘：“那很好。
”
誰知安載孝這時又說：“我是不是應該說得不那麼哲學，具體一點？具體一點的話就是釣魚。
”
“水平高嗎？”許鳴鶴問。
“準職業級，應該是idol中最好的，”安載孝說，“幸好你冇有去水邊，我的記憶和意識對你有一點潛在的影響，怕你剋製不住揮杆的**，還不知道發生了什麼。
”
“我隻覺得我的脾氣變好了，也能模仿釜山口音。
”
不管許鳴鶴懷著熱情製作出來的作品纔對觀眾唱了兩個小時就戛然而止這件事卡得他多麼難受，這個c級任務他總算是完成了，係統結算了積分，還告訴他創作能力解鎖了，但要付出對應的代價，而且是否解鎖要付出什麼樣的代價，隻能由委托人的前置要求決定。
還拿安載孝舉例子，他想看的顯然是許鳴鶴附身以後在身體狀況不健康加上公司sevenseasons不太有用的情況下能搞出什麼樣的成績，而不是冇有在泰國水災問題上失言或者與前經紀公司的矛盾換了一種解決方式的blockb會有什麼樣的發展，纔將許鳴鶴的附身時間定在了blockb出道兩年、已經轉到了sevenseasons的時候。
雖然在隊友麵前演戲很累，但安載孝這樣要求其實冇有問題，禁用了係統商城裡與健康相關的東西也是如此。
所以現在就是，委托人如果希望許鳴鶴用創作的方式解決問題，許鳴鶴就可以在付出一定代價的情況下，解鎖創作能力。
至於代價是什麼，許鳴鶴不知道，也不是很好奇。
“經曆了太多突然的變故之後，期待就變成了要謹慎使用的東西啊。
”
被任務完成這件事中斷了正享受著的演出過程後，許鳴鶴仍然有點提不起勁。
但在見到第三個委托人之後，他的精神在驚嚇之下迴歸了。
“我叫權光真，以前彈過十多年貝斯，現在正在服兵役。
”理著平頭，膚色黝黑，身材強壯，看起來卻冇什麼精神的男人說。
我說這個印象裡這張臉不應該屬於一個長髮樂隊貝斯手嗎怎麼變成了這樣，哦，對，是的，nflying逆襲之前，他因為私聯粉絲鬨出了什麼事然後退隊了。
許鳴鶴先從他做安載孝那段時間的記憶裡麵，找到了與fnc推出的樂隊nflying有關的東西，接著記憶回溯到體感上更加遙遠的、他接受這個替人實現願望的係列任務之前，他與nflying相處過一段時間，甚至與權光真比過貝斯。
這中間發生的事太多，許鳴鶴花了點力氣來回憶。
“你會樂器嗎？”聽完了係統的背景介紹之後，權光真向那位麵孔模糊不清的“代行者”提問。
許鳴鶴：“會，我作為樂隊成員活動過。
”時間還不短，雖然係統任務這麼做下去，他做idol的時間已經比玩樂隊的時間長了。
“會寫歌嗎？”
“會。
”
權光真凝視著那團發聲的虛影，麵無表情：“我的任務，作為樂隊成員，拿到放送節目一位，期限是十年，如果十年之內冇有完成，追加要求，有一個負麵新聞，最高點讚突破一千的話，可以延續一年時間。
創作能力需要解鎖？那解鎖了，與它交換的條件是，不能唱歌。
”
係統：“難度評級，c。
創作能力解鎖，增加不利條件：五音不全。
”
許鳴鶴隻覺得槽點太多，他不知道該從何處開始評價，但和委托人爭辯這個冇有意義：“從什麼時候開始？”
權光真：“2008年的下半年。
”
所以十年之後是……許鳴鶴好像明白了什麼：“《屋塔房》的逆行是什麼時候？”他見過nflying，甚至有在權光真退隊後頂過幾天nflying的貝斯手位置，但還是那句話，時間隔得太久了，許鳴鶴後來的人生又充斥著種種跌宕起伏，能讓他十年之後還刻骨銘心的東西並不多，許鳴鶴記得他在聽到歌曲時的喜愛和看到《屋塔房》回榜時有過的感動，但具體的時間點他已經冇辦法用記憶確定了。
“2019年年初。
”權光真淡淡地說。
“我明白了。
”權光真的意思很明顯：彆想白嫖。
說的也是，機製是第三人代為實行而不是權光真自己體驗，他怎麼會想看彆人什麼也不做隻是安分不出差錯，最後分享了《屋塔房》的榮光的畫麵呢？
“可是為什麼用不能唱歌為代價解鎖創作能力，我能瞭解真正的原因嗎？”
“不創作你靠什麼，貝斯彈得好？你的技術是世界第一，都不一定會對樂隊的大眾性有幫助。
靠綜藝或者靠演戲擴寬認知度換來樂隊的成功？還不如靠創作呢。
”
“寫歌我也會一點，做得不太行，希望你在這上麵比我強。
”
“為什麼選那個代價，有彆的交換條件，我覺得不讓你唱最好，”權光真說，“你要是會寫也會唱，恐怕會以自己為核心組樂隊了吧。
”
許鳴鶴：聽你這麼說我還真有點想……
但權光真的態度顯然是：不，我不想。
所以許鳴鶴也冇辦法。
於是在許鳴鶴離開係統空間後——
“你去學打鼓了？是要攻下所有樂器嗎？”李昌宣說。
鄭榮和：“光真是對樂隊一片丹心的人。
”
“也不能這麼說吧，”許鳴鶴揉了下痠疼的手腕，說，“想到待下去可能會有榮和哥這樣的主唱，我就對作為樂隊成員的未來充滿了希望——這樣是不是太傲慢了？”
“應該不算？”還有點釜山口音的鄭榮和說，“主唱位的話我不知道先天音癡還能不能好起來，斷定出道太早了，貝斯手的位置還有比光真更好的人嗎？”
李昌宣：“你怎麼不說冇人願意在後麵彈貝斯。
還有，吉他位最大的不確定，是會不會因為貝斯位冇有彆的合適人選，把光真安排過去。
”
“來這裡的人都想往前走嘛，我是冇有辦法。
”許鳴鶴說。
這一次他被投放在了2008年的fnc，這家由製作人出身的韓勝浩創辦的公司在一年前推出並捧紅了偶像樂隊ftisland，因為將樂隊與偶像合二為一的特色聞名——在這上麵更早的是sm，但sm推的thetrax冇有紅，所以fnc算成開路人也冇錯。
能把樂隊偶像化的fnc當然會繼續追求商業價值，在這一年他們冇有推出新人，而是將ftisland送到了日本，同時招募練習生，打通影視圈的關係，為事業版圖的進一步擴張做準備。
權光真是作為樂器位的練習生進入fnc的，鄭榮和與李昌宣則是因為顏值而收到了fnc星探的邀請。
同樣用臉開局的兩個人的誌向有所不同，鄭榮和對音樂很有興趣，李昌宣則更想當演員一點。
現在他們什麼都學，許鳴鶴因為與係統俱來的五音不全已經被聲樂老師放棄，不一起上聲樂課，他和鄭榮和一起練樂器，和李準一起練wave，三個演技課成績最好的人也時不時一起做演技練習。
十全十美一點弊端劣勢都冇有的任務是不存在的，雖然許鳴鶴從頂級vocal變成了個五音不全，但是這個世界他可以寫歌，也重新擁有了健康的身體。
過一段由上學、練樂器、找創作手感組成的放鬆時光也還不錯。
前兩個任務一個要應付韓日兩地的行程，一個要拖著不頂用的身體做各種各樣能做的事情還要考慮維持人氣與熱度，現在這樣完全可以當做休息了。
再者，哪怕當安載孝的時候為了多纔多藝的人設與後來的音樂作品撿起了許久冇練習的樂器並惡補了一番，恢複到最早的專業水準也還需要點時間。
不過哪怕是這樣，他的樂器演奏水平在fnc仍舊能夠傲視群雄——來到這裡的人，成為idol是第一要務，樂器基本上都是當練習生以後學的，還十個有九個想當最前麵最有人氣和熱度的主唱，在樂器上麵唯有“慘烈”可以形容。
難道是水平好點的都進ftisland出道了？許鳴鶴自我安慰著。
不這麼乾他也冇辦法，哪怕fnc把偶像擺在了樂隊的前麵，後麵不是冇出過大大小小的問題，它仍然是未來十年裡唯一一個堅持運營樂隊的公司，而那些實力派樂隊在與經紀公司合作的時候，出問題的概率也不一定比fnc出問題的概率低。
樂隊未來的處境，就是這麼難。
第三個委托人，b露e預備成員，nflying前貝斯手，權光珍。
在2018年下半年因為和粉絲私聯後分手然後被粉絲回踩加誣告性騷擾退出nflying離開fnflying因為隊長李承協寫的《屋塔房》逆行拿到了一位。
權光珍起訴前粉絲，得到道歉後撤訴，入伍服役。
這是他給男主佈置任務的背景。
這個世界許鳴鶴解鎖創作能力，代價是不能唱歌，掛不是隨便開的。
權光珍本人會創作，nflying的《allin》是他的作品。
第一卷的ukiss篇有個事情我考據出了問題，有空會修一下，不是偽更哈。
ps：四年冇動靜的張賢勝發了自作曲……對我來說簡直是遲到五年的打臉，當年覺得他是不可能點創作技能的orz
不過寫文以來，被打臉的時候還少嗎（望天）
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