紉秋給的那疊舊信，被黎蘭殊仔細地整理過，趙延玉翻開時，不由讚了一聲細心。這些信，紙頁已泛黃，墨色深淺不一。透過一行行文字，一個伎男大半生的浮沉過往，緩緩在眼前鋪展開來。
他的身世與這世間許多淪落風塵的男子一樣，原本也是家境尚可的尋常人家，怎料一朝家道中落，母父走投無路，終究還是將他賣給了人牙子。幾經輾轉，他又被賣到京城的青樓之中。
老鴇見他是塊可塑之才，便留著好生養了數年，教他撫琴唱曲，待到年歲稍長，技藝初成，便開始接客。
紉秋從來冇有適應過青樓的生活，一心想要從良，可世事終究難遂人願。
那時，他遇到了一位窮書生，姓柳。
柳娘子出身寒微，但刻苦用功，言談間頗有誌氣，與其他來此尋歡作樂、隻知誇耀錢財或賣弄文墨的客人不同。
她看紉秋的眼神，帶著憐惜，說著同是天涯淪落人的感慨，也承諾著他日若遂淩雲誌，定當贖卿出泥淖的未來。
紉秋信了，不僅信了，還悄悄將自己的積蓄，一點點托人帶出去，資助柳娘子赴考。
兩人鴻雁傳書，信中儘是些酸澀又甜蜜的詩詞唱和，以及對未來的憧憬。
柳娘子在信裡說，等考中功名，便回來娶他，讓他做正經的夫郎，不再受人輕賤。
一年，兩年，柳娘子的信從未斷過紉秋在青樓裡，便靠著這些信，捱過了一個又一個強顏歡笑、曲意逢迎的日子。
又過了一年，柳娘子那邊突然斷了音訊，寄出的書信儘數石沉大海，再也冇有隻言片語傳回。
紉秋心急如焚，寢食難安，不惜花重金托人遠赴柳娘子的家鄉打探訊息，卻得知，書生早已高中舉人，為了前程，迎娶了當地鄉紳家的男兒，昔日的海誓山盟，不過是一場空談。
紉秋傷透了心，也隻能試著慢慢放下，逼著自己接受現實。
趙延玉看到此處，還以為又是一個“風塵男子癡心錯付、薄情書生負心背約”老生常談的故事。
誰知後麵陡然一轉。
過了許久，紉秋竟意外得知，之前的所有訊息都是假的。
柳娘子根本冇有高中舉人，更未曾迎娶他人，這一切，不過是她精心編造的謊言。
原來柳娘子身患重病，不久於人世，不願紉秋為她牽掛，才編出這樣的謊。
直到此刻，紉秋才明白自己錯怪了心上人，那些隱忍的悲痛、無儘的遺憾，瞬間將他徹底淹冇，這遠比得知被背叛時，更讓他痛不欲生。
自此之後，紉秋徹底心死，再不接客，也不肯嫁人，就這般煎熬歲月。
這個故事冇有什麼出奇之處，但裡麵確確實實浸透了一對有情人半生的淚水與辛酸。
是命運碾過時，兩粒塵埃無奈的歎息。
趙延玉要寫關於伎男的話劇劇本，早就有這個念頭，紉秋的故事令人悲傷，卻也讓趙延玉靈感更加充沛，原本模糊的劇本框架漸漸清晰，終於能夠落地成型。
這部劇本，便是《茶花男》。
白惜珠是一個伎男，出身貧苦，淪落風塵。
他生得一副絕世容顏，名動整個京城，又因他平日裡總愛在發間佩戴一朵潔白的山茶花，久而久之，世人便送了他一個“茶花男”的稱號。
然而，他內心深處已經厭倦了這種奢靡虛偽的生活，渴望一份真摯的愛情。
恰在此時，年輕的世家子第杜宛，闖入了他的生命，用真摯的愛意打動了他。
白惜珠毅然決然放棄了奢華生活，變賣家產償還債務，甚至拒絕曾經的貴人恩客的資助，一心洗心革麵，隻想擺脫過往的一切，與杜宛歸隱鄉間。
鄉下的那段日子，是白惜珠一生中最美好快樂的時光。
然而杜宛的母親認定這段感情有辱門楣，還會耽誤杜宛弟弟的婚事，私下找到惜珠，讓他離開，成全杜宛的家庭與前途。
白惜珠答應了。
為了愛，可以放棄奢華；同樣為了愛，他也可以放棄愛情本身。
他忍痛不告而彆，謊稱自己厭倦清貧生活，違心重回京城風月場。
不明真相的杜宛，隻道他變了心，又親眼目睹他與舊情人交往，由愛生恨，決意報複羞辱他。
杜宛當眾追求白惜珠的朋友林佩，並擲金子羞辱白惜珠，斥其為錢賣身。
身心俱疲、早已病入膏肓的白惜珠，在貧病交加中孤獨地死去。臨死前，他唯一呼喚的名字，仍是“杜宛”。
他留下了一本日記，記錄了他全部的愛與犧牲。
最後一頁，他寫道：“你對我的折辱，正是你始終愛我的明證。你越是折磨我，等你知道真相那天，我在你眼中就越高貴。”
他將自己的死亡，也化作對這份愛意最後的獻祭。
杜宛在整理他遺物時發現了日記，真相大白，才明白自己親手傷害了最愛自己、也自己最愛的人，追悔莫及。但一切已無法挽回。
她隻能為他遷墳，在墳前種滿他鐘愛的白茶花，祭奠他純潔的靈魂，祭奠這段死去的愛情。
…
寫這部劇本時，趙延玉用到的寫作手法也和從前有不同的。其中人物的外貌描寫，不同於之前追求的就是一種意境，變得更加極致細膩、精緻入微。
“一張清麗麵容上，流轉著難以描摹的風韻。其上兩道細長的眉，彎彎如畫。當他眼簾低垂，那濃密似鴉羽的睫毛，便在玫瑰色的頰邊投下兩彎淡淡的、憂傷的影。鼻子細巧而挺拔，鼻翼微豐。唇線分明，嘴角天然微微上揚，即便不笑，也彷彿噙著一絲若有若無的笑意。唇瓣輕啟時，便露出一口細密整齊的皓齒，如含珍珠。肌膚好似未經人觸碰的桃子上那層細膩的絨衣……”
茶花男的形象宛在眼前。
山茶花的花語，是理想的愛。可在這世俗凡塵之中，理想主義者的愛，終究難逃被現實無情淩遲的宿命。
唯有死亡，能讓伎男成為聖男。
這從一開始，就是一場註定以悲劇收場的愛情。
劇本結尾處，杜宛掀開白惜珠的棺槨，看到他的屍體，那模樣是那麼嚇人，連杜宛也不由得打了個寒顫。
一雙眼睛隻剩兩個窟窿，嘴唇爛去，雪白的牙齒緊緊咬著。乾枯的黑髮貼在臉上，掩著深深凹陷、青灰的麵頰。
他墳前花草茂盛，棺中卻散出腐臭。
枯骨與紅顏，聖潔與腐朽，強烈的反差，將整部劇本的悲劇色彩渲染到了極致。
……
這出《茶花男》的原作《茶花女》，可算得上“追悔莫及模式”的開山鼻祖——女主死後，男主悔不當初，虐戀情深。
有人乾脆叫它“死人文學”。最徹底的火葬場，莫過於人死了才懂珍惜。明明那麼痛的情節，可偏偏讓人慾罷不能。
因為這裡的虐，本身就是一種爽。
被一個強大的人偏愛，在不對等的拉扯中嚐盡濃烈的情緒，讀者也像跟著一起沉溺。
長期壓抑之後，女主一死，上下位置瞬間顛倒，曾經高高在上之人幡然醒悟，從神壇跌下，餘生隻剩追憶與懺悔。
說起來，男主受的虐，是失去一段情、欠下一筆債，可女主付出的，卻是整條命。終究還是女主更苦。
可讀者卻在這樣過山車般的劇情裡獲得了奇異快感，彷彿代替女主收到了那份遲來的悔意。所以還是願意看，還是會被吸引。
趙延玉想到這裡，微微一笑。
如今把這類故事改編成月朝性轉的版本，恐怕也會很火吧。
落筆寫完結局最後一個字，趙延玉擱下筆，長長舒了口氣。
……
幾日後，趙延玉趁熱打鐵，又開始構思第三個劇本的大綱。
連同第一部《一見不鐘情》，這三出大戲都是有關於愛情的題材，日後大可以作為鳴玉班打響名號的三部曲。
趙延玉將已定稿的《茶花男》送往鳴玉班。劇本送到時，整個班子都為之沸騰，個個淚眼潸然。
不僅如此，誰都看得出來，“白惜珠”這個角色，是真正的戲眼，是那種演好了能吃一輩子的角色。
這個角色要求也高，容貌必須足夠出色，能撐起京城第一美人的名頭，既要有傾倒眾生的風情，又要有孩童般的天真和曆經滄桑的疲憊，骨相要清俊纖薄，才能演出後期貧病交加的形容。
許多戲子都躍躍欲試。其實紉秋是很合適的，隻是他年紀已長，與劇中前期的風華正茂相差甚遠。
最終，經過幾輪試戲，角色初步定了下來。一個名叫雲岫的年輕男伶脫穎而出。杜宛則由一個氣質英氣、演技紮實的女伶扮演。其他角色也各有歸屬。
此時，鳴玉班的規模已非初創時可比。
趙延玉早就有意識地培養各個崗位的人才。
除了主要演員，還備了替補，B角，甚至C角，班子不至於少了誰就運轉不起來。
另有負責佈景、道具、服裝、燈光、音響、後勤等各方麵的專人。一個初具規模的劇團架構已然成形。
緊接著便開始了緊鑼密鼓的排演。
鳴玉班如今排戲，速度自比從前快了許多。趙延玉不再像最初那樣事事親力親為，她更多是把握大體方向，看看效果，具體細節則交給錦官與幾位主演去琢磨。
鳴玉班在漸漸成長，趙延玉也在慢慢放手，畢竟她不可能一直管下去。
時間悄然流逝，大家都滿心期待著大戲登台的那一天。