西蒙壓住內心的波瀾，迅速將意識沉入腦海中那個剛剛亮起的「麥克斯·馬丁靈感商店」。 【寫到這裡我希望讀者記一下我們域名 超便捷，.輕鬆看 】
貨架上陳列著三件泛著微光的商品：
【大師級編曲經驗[5]】-售價：50，000共鳴點數。
係統雖然說高等級經驗可以向下相容，但這個確實買不起...西蒙看著那價格，嘴角抽動了一下。
【專家級詞曲創作經驗[5]】-售價：10，000共鳴點數。
這個可以考慮，但再看看...
【《Hot N Cold》完整旋律/歌詞(格萊美級流行搖滾舞曲)】-原價：250，000點數|折扣價：50，000點數（備註：您對該作品非常熟悉且瞭解其背後的文化梗與傳播潛力）。
當看到第三件商品的名字和那離譜的折扣原因時，西蒙一個沒忍住，直接低著頭悶聲笑了出來：
「鵝鵝鵝餓鵝鵝鵝…」
一種混合著荒誕感和巨大驚喜的怪異笑聲從他喉嚨裡擠了出來。
他萬萬沒想到，在麥克斯·馬丁的靈感商店裡，居然會刷出這首歌！
這不是後世水果姐和黴黴在巡演上一起貢獻了『水果發黴』史詩級大型翻車現場的那首著名神曲嗎？！
這倆塑料姐妹花還和西蒙的新鄰居麥粒一起在08年的MTV紅毯合過照。
當時三人興致勃勃，黴黴拿著話筒介紹水果姐和麥粒，大秀友情，並炫耀三人都被提名了VMA最佳新人獎。
水果姐頂著大雷說要和她們倆小女孩保持友好競爭。
結果那年的最佳新人獎三人誰也沒拿到...
之後的事就開始抓馬起來：水果姐挖走黴黴的巡演伴舞，還約會黴黴前男友，兩人發歌互相Diss、發推撕逼。
多年以後，直到水果姐終於如願成了糊咖，兩人一個扮成漢堡、一個扮成薯條，出鏡MV，迎來和解。
言歸正傳，西蒙這突如其來的鵝叫笑聲在專注工作的錄音棚裡顯得格外突兀。
眾人都疑惑地看向突然抽風的西蒙——這位帥氣的網站創始人和小有才華的獨立音樂人是怎麼了？
凱莉·克萊森最先開口，帶著德州女孩特有的直爽和好奇：「西蒙？想到什麼了笑成這樣？」
西蒙好不容易喘勻了氣，擺擺手解釋道：「沒、沒什麼！就是...就是突然想到一件特別有趣的事情...」
凱莉更好奇了：「什麼事情這麼開心？說出來大家一起樂樂？」
西蒙急中生智，順勢解釋道：
「Well，我是在想，等《We Are Young》這首歌做完，作為YouTube和Skullcandy的GG歌一推出...
那場麵肯定很火爆！我有種強烈的預感，這首歌會大獲成功！
會幫我和YouTube都賺到一大筆錢，找到更多金主爸爸（Brand Daddy）！」他巧妙地用了營銷圈的黑話。
「Maybe I can also be aGold digger someday!（也許我也能當個『掘金者』呢！）」
「Gold digger」這個詞一出，凱莉瞬間秒懂，她立刻舉起手裡的水杯，大笑著接話：
「哈哈！那就提前祝你也能當上『Mr. Britney』了！」
這個精準又帶點辛辣的圈內笑話，頓時引得旁邊的麥克斯·馬丁、盧克博士、斯維德·謝爾巴克等人會心一笑，發出了一陣低笑聲。
隻有一位年紀稍長的錄音工程師沒太聽明白他們在笑什麼，一臉茫然。
盧克博士側過頭，壓低聲音給他解釋道：
「布蘭妮和凱文·費德林，現在正處在甜蜜期。媒體和公眾都在討論嘲諷凱文『攀高枝』、『吃軟飯』。
小報直接戲稱他為『Mr. Britney Spears』，諷刺他失去了自己的名字，成了布蘭妮的附屬品。」
那位工程師恍然大悟，布蘭妮是這裡的常客，他也熟悉，接著問道：「說起這個，我一直想問，凱文·費德林？那傢夥到底是靠什麼謀生的？」
一直沒怎麼說話的麥克斯·馬丁此刻麵無表情地冒出一句冷幽默：「His job is dating Britney. It『s a full-time position.（他的工作就是和布蘭妮約會。這是個全職崗位。）」
「噗——哈哈哈！」眾人又是一陣大笑，錄音棚裡的氣氛瞬間活躍了不少。
那位工程師也樂了，開玩笑般追問：「聽起來可真不錯！我怎麼才能得到他那份工作？」
西蒙立刻笑著接話，完成了這個即興的喜劇接龍：「第一步：長得還行。第二步：找個全球巨星。第三步：當個十足的『Gold digger』。」
「Gold digger」（掘金者）這個詞專指為了金錢而非愛情與某人交往的人，男女通用。
媒體此時正大量用這個詞形容凱文·費德林。
這次，錄音棚裡徹底笑瘋了，連一向表情不多的馬丁嘴角都彎起了明顯的弧度。
吃過一頓簡單快捷的中餐外賣後，團隊又緊鑼密鼓地投入了工作。
西蒙打算把《We Are Young》用作GG歌，自然在麥克斯·馬丁團隊和凱莉的協助下對歌詞意向做了大幅度的調整和優化。
反正他也記不全原版。
「既然這是為YouTube寫的品牌歌曲，可以加入更多關於『捕捉瞬間』、『分享世界』的歌詞...」
凱莉·克萊森提議道，她對此很有感覺。
西蒙也補充道：「對，再加入一些『用鏡頭記錄火光』的真實感和行動力。」
麥克斯·馬丁深諳「少即是多」的流行音樂黃金法則。
他最擅長用簡單、重複、朗朗上口的歌詞製造出極強的記憶點和傳播性。
「副歌部分可以更緊湊，強力重複『We Are Young』這個核心句，強化品牌關聯。」馬丁指導道。
最終的成果，除了核心旋律和副歌口號式的歌詞，其整體意境和細節與西蒙印象中來自前世的那首原曲已經大為不同。
它從略帶頹廢的酒吧宿醉感，升華為了更廣泛、更積極、更具號召力的「青春狂歡」場景，更符合Skullcandy耳機品牌的年輕、運動、活力形象。
歌詞中巧妙地融入了「相機」、「音樂在耳中」（暗指耳機）、「廣播」、「螢幕」等元素，同時讚揚了年輕創作者大膽表達、記錄世界的精神，完美地服務了YouTube和Skullcandy兩個品牌方。
等到所有編曲細節和歌詞最終敲定，時間已至深夜。
麥克斯·馬丁的工作室提供一站式服務，他會幫西蒙註冊這首歌的版權。
麥克斯·馬丁、Dr. Luke等人會作為製作人和詞曲作者之一，與西蒙共同署名。
馬丁十分厚道地將西蒙的名字放在了第一位（主要詞曲作者）。
並且還答應幫他搞定ASCAP（美國作曲家、作家與出版商協會）和BMI（廣播音樂有限公司）這些表演權組織的會員申請，確保他的版稅權益得到專業保障。
這一天下來，大家相處得十分愉快，互相留了私人聯絡方式。
在最終告別前，西蒙經過數次猶豫，還是咬牙購買了麥克斯·馬丁貨架上的那件【專家級詞曲創作經驗[5]】，這個他可太需要了！
已經攢到三萬多點的共鳴點數瞬間掉了一小半，但他立刻感到一股清涼而龐大的資訊流湧入意識深處，彷彿大腦中某個關於音樂創作的核心區域被驟然點亮並擴容了。
這是一種非常奇妙的感覺。
如果說他之前的詞曲創作能力像是一把手感生澀、需要反覆除錯的樂器，那麼現在，這把樂器彷彿被一位大師精心校準過，每一個零件都嚴絲合縫，響應變得極其敏銳和精準。
最直觀的變化體現在對英語歌詞音韻和節奏的把握上。
以前他可能需要反覆推敲一個句子，讓它的含義和節奏感都匹配旋律。
但現在，各種押韻模式（尾韻、頭韻、內韻）、音節重音與旋律重拍的契合、歌詞的呼吸感與樂句結構的呼應...
這些曾經需要刻意琢磨的技巧，幾乎成了一種本能。
舉個生動的例子：就好像以前他需要費力地思考「So-let’s-set-the-world-on-fire」這句詞，如何讓「fire」這個詞的開放母音【ai】在旋律的**點爆發得更具衝擊力。
而現在，類似的處理幾乎是在他構思旋律的瞬間，就自動匹配了最合適、最有力、也最易於傳唱的詞彙和音節組合。
他對語言的音樂性有了更深層的、近乎條件反射般的理解。
這是一種質的飛躍。
他感覺自己的音樂創作工具箱，從「業餘愛好者級」一下子升級到了「職業詞曲作者」的級別，在係統的分類裡大概算得上『熟練』了。