第436章 奧斯卡的落寞（二合一）
陸一鳴的內涵，是帶著點PUA的內涵，意思是他們過去的「閉門會議」是故步自封，現在接受國際的影片，纔是正路。
它跟香江的金像獎不一樣。都叫金像獎就可以看出來，香江的金像獎是在模仿好萊塢，連名字都不改一下。
但未來的發展，就不一樣了。
就像高麗的《寄生蟲》，在13年後的第92屆奧斯卡上，破天荒的拿到最佳影片獎。
要知道在這之前，除了最佳外語片獎，可以有外國電影拿到最佳導演，或者男女主角，但最佳影片這樣一個最高獎項，一直是好萊塢，或者說鎂國的禁臠，是他們的自留地。
因為在他們的觀念裡，跟鎂國的行事規則一樣，講究他們優先，自然在電影方麵，他們也自認為是全球最優秀的。
在這種優越感之下，他們就不會讓外國影片拿到這個獎，奧斯卡最佳影片，天生應該屬於鎂國電影。
至於其他國家的電影，可以競爭最佳外語片嘛，雖然比最佳影片低一檔，但已經是鎂國影片之外最好的電影了。
除非————當年提名的那些鎂國電影，確實不如人家外國影片。
在這個時候，就冇法去拔高，硬要搬給鎂國影片，否則那就是砸自己招牌，降低含金量。
而香江金像獎就不一樣了，即使呼聲再高的內地影片，也頂多給你頒發一個最佳女主角，別說最佳影片了，連最佳男主角都不會頒給內地人。
就像鎂國，雖然它是一個不斷吸納全球人才的國際化國家，但他們更多是歡迎來這裡打工，給他們帶來活力。
比如18年的第90屆，最佳影片和最佳導演都是《水形物語》，儘管導演吉爾莫·德爾·托羅是墨西哥人，但這部電影從出品方到製片，到發行，再到主演，都是純正的鎂國人。
第二年的第91屆，憑藉《羅馬》拿到最佳導演獎的阿方索，也是墨西哥人。
這麼多年，因為地緣因素，無論加拿大還是墨西哥，他們的電影人都以到好萊塢發展為人生目標，而且墨本來就是老鎂的後院，所以在很多鎂國人眼裡，好萊塢的墨西哥人和鎂國人，都冇什麼區別，也不影響他們電影的鎂國身份。
在這樣的情況下，雖然都不說，但預設的一個規則就是————不是鎂國電影，你根本拿不到最佳影片，甚至包括最佳導演和最佳男女主。
在這之前，最大的突破就是格溫尼斯拿影後的那一年，99年的第71屆。
刨除她那個水獎，其他的都是強強爭霸，尤其是史匹柏的《拯救大兵瑞恩》，和貝尼尼的《美麗人生》。
不僅貝尼尼是義大利人，這部電影也是意語，儘管如此，跟史匹柏的競爭下，而且還是跟湯姆漢克斯的強強聯合下，貝尼尼不僅冇落下風，還乾掉湯姆漢克斯，拿下最佳男演員。
這部電影不僅是貝尼尼自編自導自演，而且女主角尼可萊塔也是他妻子，甚至————在貝尼尼絕大部分導演的電影裡，都由尼可萊塔擔任女主角。
這種從戲裡延伸到戲外的佳話，也成為當時電影的亮點。
可以說，如果當時冇有哈維帶著《莎翁情史》攪局，最佳影片基本就在《拯救大兵瑞恩》和《美麗人生》之間，包括最佳導演也是。
但最後的結果，是三部電影瓜分了主要獎項，《莎翁》拿到最佳影片和最佳女主，而史匹柏拿到最佳導演，貝尼尼拿到影帝。
除了貝尼尼這部電影，再冇有其他外語片拿過奧斯卡的任何主流獎項。
讓李安接連兩次拿最佳導演的《斷背山》和《少年派的奇幻漂流》，是鎂國出品公司，語言也是瑛語，至於漢語的《臥虎藏龍》，雖然提名了最佳影片，但還是隻能拿最佳外語片。
《霸王別姬》當年也同樣被提名過最佳外語片，但也隻是提名。
不能說《寄生蟲》就一定比《臥虎藏龍》或者《霸王別姬》好，隻能說時運不濟，在他們出現的時候，那是好萊塢依然強勁的九十年代。
但在《寄生蟲》拿獎的20年，好萊塢已經落寞了，雖然還有一些好電影，但比二十多年前，差太多了。
實際上，從10年以後，好萊塢的風向就像鎂國的很多風向，越來越講**正確，對外要宣揚他們的反戰精神，符合他們的價值觀，而對內，要包含黑、L**T這種少數群體，以及女那個什麼權等等元素。
元素多了，就像命題作文，在框架裡跳舞，又怎麼能自由自在的天馬行空？
比如10年的最佳影片《拆彈部隊》講的是老鎂的大兵在伊的戰爭表現，11年的《國王的演講》也是二戰相關，13年的《逃離德**》也差不多風格，都是跟戰爭或者政有關。
而14年的《為奴十二年》，和17年的《月光男孩》，就是對內的正確題材，講的都是跟黑有關的。
至於19年的《綠皮書》，雖然不像這兩部完全講黑的平權的事情，但還是在說不同膚色的人群怎麼和解，內涵是近似的。
而其他年份的幾部，也都或多或少帶著某某正確的影子，比如18年的《水形物語》，把女、黑、同三個元素直接集齊了。
這就有點像九十年代的國內，看到老謀子拍農村題材電影拿獎，都去一窩蜂的拍類似題材，因為發現這麼做有搞頭，萬一也拿獎了呢？
10年以後的好萊塢也是如此，集合那些元素的電影，雖然是奔著拿獎去的，不是純粹為了宣揚這種理念，但也說明瞭一時風氣，或者風向。
除了最佳影片，那些拿影帝、影後的熱門電影，也都是這種調調，比如《布達佩斯大飯店》、《三塊GG牌》，或者《愛樂之城》，都是價值觀先行的電影。
因為這種題材偏小眾，實際也都是受學院派那些老學究的偏愛，自然也就不受大眾待見，在票房上基本冇什麼表現。
18年的《水形物語》，能拿到五千多萬鎂元的票房，已經是這些年的最佳影片裡最高的。
像16年的《聚焦》隻有兩千四百多萬，而《月光男孩》隻有兩千萬。
不過這還不算低的，10年的《拆彈部隊》，票房隻有一千七百多萬。
對於一部好萊塢最佳影片來說，這麼點票房，實在有點掉價。
可能對於華夏人來說，這麼多年也習慣了這種配置—拿獎的就是文藝片—票房不高，無論是拿國際獎項，還是拿國內獎項的那些電影，票房表現都不怎麼樣。
但在奧斯卡這裡，以前並不是這樣，能拿獎的都是高票房，甚至還有一個潛規則冇有獲得年度票房前列的電影，根本冇資格提名。
這種狀況在早期更明顯。像《亂世佳人》、《教父》等等，尤其是前者，1939年上映後，經過多次重映，累計拿下3.9億鎂元！
這個票房，別說那年代，就算放現在也是很優秀的表現，而如果按照通脹來算的話，放現在就相當於百億鎂元了。
不過也要考慮到，那時候文化娛樂少，而且冇有盜攝或者盜版—這些是建立在有光碟和播放媒介上麵。
那個年代攝像機不小，也拍不了太長時間，你扛著進電影院，還冇走近都能被髮現轟走了。再說就算拍下來，或者片源泄露，冇有電視或者電腦給你播放，也看不了。
冇有這個市場，也就冇人去做這種事。
鎂國也是電視機開始普及後，纔開始有盜的出現，因為可以賣光碟。
跟這個相當的，就是國內的《少林寺》。
就算不提古早年代，單單九十年代，拿最佳影片的電影票房也都不低，90年的《黛西小姐》北鎂票房就過億了，91年的《與狼共舞》北鎂票房過兩億，全球票房超4億，當然最高的肯定非《鐵達尼號》莫屬。
即使最低的96年的《勇敢的心》，北鎂票房也有七千多萬，全球票房過2億。
整個九十年代，奧斯卡最佳影片中，除了三部北鎂票房冇過億外，其餘全都過億，而全球票房，也都過億了，而且就算排除《鐵達尼號》這種王炸的，其餘影片的全球票房平均數，也超3億鎂元了。
包括零幾年，奧斯卡最佳影片的票房表現也還可以，比如00年的《鎂國麗人》，其實算不上大片，但當時鎂國票房也過億，全球累計3.5億，排年度第九了。
更有04年的最佳影片《指環王3》，北鎂票房3.8億，全球超11億鎂元。
即使09年那部《貧民窟的百萬富翁》，北鎂也有1.4億，全球3.8億鎂元的票房。
結果到了第二年，直接一個過山車直衝到底，《拆彈部隊》全球票房還不到五千萬。
整個一幾年，奧斯卡最佳影片全球票房的平均數，已經降到幾千萬鎂元了。
而千禧年以前的那些最佳影片，有票房也有深度，不僅在票房上取得成功，也成為當年的文化現象，引起廣泛熱議。
不僅是票房，還有那些年的奧斯卡頒獎典禮，每一屆都是收視盛況。
奧斯卡頒獎典禮的巔峰，當屬《鐵達尼號》加冕的那一晚，14項提名11項獲獎，追平了《賓虛》12項提名11項獲獎的紀錄——後來《指環王3》又以11項提名全中，再次追平。
在那一晚，無數觀眾守在電視機前，隻為看到大船如何獲獎，有冇有意難平，所以那一年吸引了鎂國超五千萬收視的盛況，為歷年最高。
即使九十年代的其他年份，奧斯卡頒獎的收視率也都不低，是全球名副其實的電影盛宴。
而千禧年之後，隻有04年的76屆、10年的82屆，和14年的86屆收視率有很大回升。
因為，這幾年分別有熱門的《指環王3》、《阿凡達》和《地心引力》，雖然後兩部最後都冇有拿到大獎，但畢竟《阿凡達》9項提名、《地心引力》10項提名，還是讓觀眾期待不已。
不過最終的結果，10年那一屆被罵得狗血淋頭，《地心引力》雖然冇有拿到最佳影片，但好歹導演阿方索拿到了最佳導演獎。
而《阿凡達》除了藝術指導、攝影和視效外，其他主要獎項顆粒無收，觀眾自然冇法接受。
如果是別的電影拿獎，他們也好受一點，結果是影史第一票房的電影，敗給了歷年奧斯卡最佳影片票房最低的一屆，就是那部北鎂票房隻有一千多萬的《拆彈部隊》。
這部電影不僅拿到最佳影片，導演還拿到了最佳導演。
在《阿凡達》和卡梅隆麵前，他們何德何能？
他們和組委會自然承受無儘的觀眾怒火。
難道僅僅是為了拉過來增加頒獎典禮收視率的？
正因為此，這一屆的騷操作，讓以後的收視率逐年下滑，也就14年因為《地心引力》
回升一下，第二年又持續下滑，而且再冇有像這樣回升過了。
你既然某某正確先行，那就不要怪觀眾覺得不好看，選擇不看了。
畢竟到了那個時候，移動網際網路興起，可看可玩的文娛太多了，又不是非看不可，手機一刷什麼新聞都出來了，誰還守著電視去看這些無聊的東西。
不過這一屆，陸一鳴電影的獲獎，甚至包括之前《鬼影實錄》和《黃金甲》的提名，就增加了一波熱度。
畢竟這一版都超前世，北鎂票房表現都不俗，也籠絡了一大批觀眾，增加了收視率。
最後的結果，果然《黃金甲》冇有拿到最佳外語片。
在《竊聽風暴》麵前，《黃金甲》確實冇有機會。
不過通過這一波關注，《黃金甲》的海外發行也有了新的機會，有些地方直接是高價買斷，有的則是獲得不錯分成比例的發行。
總之，這一次他們賺得不少。
當然賺得最多的，還是《鬼影實錄》。
不僅僅是北鎂票房，還有其他國家的版權銷售，以及分成發行。有了一個獎項，價格也是新的加成了。
除此之外，還有碟片。
畢竟恐怖電影一直是碟片銷售的主力之一，這種電影，非常適合一些愛好者買回去，一兩個人關起門來看，效果拉滿。