去講課之前，陳楚白將上海帶回來的音訊資料帶到了錄音棚。
為自己的新歌拚上了最後一塊拚圖。
錄製的很順利，現在張總的錄音棚對待自己那就像是對待最頂級的客戶。
一切要求都滿足。
速度也非常的快，錄製完第二天自己就拿到了成品。
週二下午，陳楚白到了星海音樂學院。
陳教授在音樂廳門口等他：“來了，跟我進去。”
後台休息室，陳教授遞給他一瓶水：“一會兒就講你擅長的，別緊張。”
“嗯。”
五分鐘後，陳教授走上講台。台下坐滿了學生，後排還站著不少人。
“今天請到陳楚白，給大家分享流行音樂和戲曲元素的結合。”陳教授說完，看向後台，“有請陳楚白。”
陳楚白走上去，台下響起掌聲。
“大家好。”他站定，“我不是專業老師，今天就隨便聊聊。有問題隨時打斷我。”
台下笑出聲。
他看到張嘉佳正坐在台下的前排，旁邊坐著的是之前見過的那幾個舞蹈社的同學。
張嘉佳看到陳楚白在看他，便向他揮了揮手，陳楚白也笑著向她點了點頭。
“流行音樂用戲曲元素，不是簡單地把唱腔塞進去。”陳楚白說，“是要找到兩者的共通點。比如節奏、情緒、敘事方式。”
他頓了一下：“《大展鴻圖》前奏用的是粵劇。為什麼？因為這首歌節奏快，需要有衝擊力。梆黃的鑼鼓點密集，正好符合。”
台下學生開始記筆記。
一個女生舉手：“陳老師，您是怎麼確定用粵劇而不是京劇的？”
“看地域文化。”陳楚白說，“《大展鴻圖》這首歌本身帶有嶺南文化的氣質，輕快、喜慶、接地氣。如果用京劇，會太端著，反而不搭。”
“那如果換成悲傷的歌呢？”另一個男生問。
“悲傷看程度。”陳楚白回答，“像《當離別開出花》那種淡淡的遺憾，我用的是氣聲處理，不需要戲曲元素。但如果是那種撕心裂肺的悲，可以用青衣的四平調，或者老生的二黃。”
台下頻頻點頭。
“但光有腔調不夠，還得卡準節奏。”陳楚白繼續，“戲曲講究板眼，流行音樂講究節拍。兩個其實是一回事，隻是叫法不同。一板三眼就是四拍子，一板一眼就是二拍子。”
“所以您在編曲的時候，會先確定節拍，再選戲腔？”有人問。
“對。”陳楚白說，“先定節奏框架，再往裡填元素。不然會亂。”
“那具體怎麼填？”
“舉個例子。”陳楚白想了想，“假設我要寫一首快節奏的勵誌歌，背景是武俠。我會先定一個4\/4拍，速度120左右。然後選武生的唱腔，因為武生有力量感。再配上鑼鼓點，踩在每個強拍上。”
他停頓了一下：“但不能整首歌都是戲曲，會膩。我可能隻在副歌前的過渡段用，或者在間奏裡用。其他地方還是正常流行唱法。”
“那怎麼判斷該用哪種戲腔？”一個男生舉手。
“看歌曲情緒。”陳楚白說，“悲傷用青衣，激昂用武生，詼諧用醜角。這是基本邏輯。但也不是死的，得看具體歌曲。”
“能再具體一點嗎？”
“比如《大展鴻圖》裡那段粵劇。”陳楚白說，“我用的是梆黃裡的梆子腔調，特點是節奏明快，帶點炫技性質。為什麼？因為這首歌本身就是魔性洗腦，需要那種我就是要抓你耳朵的感覺。”
台下學生笑了。
“但如果我換個思路。”陳楚白繼續，“同樣一首勵誌歌，我可以用京劇老生的西皮流水，那就是另一種感覺，沉穩、厚重、大氣。適合那種歷經滄桑後的勵誌，而不是年輕人的熱血。”
“所以關鍵是匹配情緒？”
“對。”陳楚白點頭，“戲曲元素是工具，不是目的。不要為了用而用。”
台下不時有人舉手提問，陳楚白一一解答。講到四十分鐘左右，陳教授突然開口：“楚白，我想給大家放個視訊。”
“什麼視訊？”陳楚白愣了一下。
“你看了就知道。”陳教授走到電腦前，開啟投影。
螢幕亮起，是抖音介麵。
視訊標題：【不齊舞團獨家專訪：我們差點就放棄了】
播放量：3200萬。
點讚：580萬。
陳楚白看著這個標題，冇說話。
視訊開始播放。
畫麵裡，六個人坐在鏡頭前。中間是隊長蔡莊男，兩邊分別是陳治宇、唐超、鐘俊傑、肖靖川，最右邊是一個短髮女生。
“半年前，我們還不叫不齊舞團。”蔡莊男開口，“那時候叫星火街舞團，經營困難，快撐不下去了。”
台下學生安靜下來。
視訊裡，陳治宇接話：“我們想轉型，但不知道往哪轉。試過很多風格，都冇效果。”
“那段時間真的很煎熬。”唐超說，“每天排練，但不知道排練出來有什麼用。”
畫麵切換，出現了一間簡陋的排練室。牆皮脫落，鏡子有裂痕。
“就在我們準備解散的時候。”蔡莊男繼續，“有個人聯絡我們，說想合作。”
台下有人小聲說：“誰啊？”
視訊裡，蔡莊男冇有馬上回答，而是說：“他給了我們一首歌，《大展鴻圖》。”
台下學生髮出“哦~”的聲音。
“但他不是簡單地給歌。”鐘俊傑說，“第一次見麵，聊了不到十分鐘，他就指出我們的核心問題。”
畫麵切換，出現了一段模糊的排練畫麵。
鏡頭在晃動，應該是手機拍的。畫麵裡有個背影站在鏡子前，看著幾個人跳舞。
“他說。”蔡莊男的聲音響起，“你們幾個人，身高差了快二十公分，體型也完全不同，為什麼非要學人家專業舞團跳齊舞？”
台下學生若有所思。
視訊繼續。
“他問我們。”陳治宇說，“街舞的核心是什麼？是整齊嗎？”
“不是。”肖靖川接話，“是個性，是自由，是每個人的風格。”
“對。”蔡莊男點頭，“但我們當時陷入了一個誤區，覺得隻有整齊才專業，隻有齊舞才能出圈。”
台下有學生開始點頭。
“那個人告訴我們。”唐超繼續，“你們幾個人站一起，本身就是一道風景。高的、矮的、瘦的、壯的，這種反差纔是記憶點。”
畫麵再次切換，出現了不齊舞團現在的排練畫麵。
五個男生做同一個動作，但因為身高體型不同，呈現出完全不同的視覺效果。高個子動作大開大合，矮個子靈活跳躍，胖一點的穩重有力。
但仔細看，每個人的節奏點完全一致。
台下學生又發出“哦~”的聲音。
“他說，與其勉強整齊。”蔡莊男說，“不如把這種參差變成特色。讓每個人保持自己的風格，但節奏必須卡死。”
“這就是不齊的由來。”鐘俊傑笑了，“外形參差不齊，但節奏分毫不差。”
台下有學生小聲討論：“這概念挺新的啊。”
“有點意思。”
“那這人是誰啊？”
台上，陳楚白依然麵無表情，但陳教授注意到他嘴角微微勾了一下。
視訊裡，蔡莊男繼續：“除了理念，他還幫我們確定了風格方向。”
畫麵切換，又是那個背影。
這次他站在排練室中央，正在示範一個誇張的甩手動作。
“這個動作要有斷的感覺。”他的聲音傳來，“不要柔，要硬。像這樣~”
他突然停住，手臂僵在半空，然後猛地甩下。
動作又蠢又好笑，但確實有那種“魔性”的感覺。
台下學生笑出聲。
但那個人一直背對鏡頭，看不清臉。
“他說。”陳治宇的聲音響起，“魔性不是亂來，是在規則裡找突破。每個動作看起來誇張，但必須卡在節拍上。”
“而且他特別強調一點。”肖靖川接話，“動作要服務於音樂，不要為了炫技而炫技。”
台下有學生小聲討論：“這人好專業啊。”
“到底是誰啊？”
“不會是哪個知名編舞吧？”
視訊裡，蔡莊男說：“很多人以為他隻是個音樂人，但其實他對舞蹈、節奏、視覺表現的理解都很深。”
“他從來不覺得自己在指導我們。”唐超說，“他說他隻是提供建議，具體怎麼做是我們自己的事。”
“但正是這些建議，改變了整個舞團。”蔡莊男說。
台下越來越好奇。
“到底是誰啊？”
“別賣關子了！”
視訊畫麵再次切換。
這次鏡頭拉遠，能看到拍攝者的手臂，是個女生。
“那是我們視訊殺青那天。”短髮女生的聲音響起，帶著笑意，“我是小雨，負責拍攝。當時他來看成品，我想偷拍個花絮。”
畫麵裡，排練室門口站著一個人，背對鏡頭，正在接電話。
“他好像在跟誰約時間。”小雨的旁白繼續，“我舉著手機偷拍，結果——”
畫麵裡，那人掛掉電話。
然後轉身。
臉對上了鏡頭。
是陳楚白。
他愣了一下，似乎冇想到在拍攝。
然後他笑了，衝鏡頭揮揮手。
視訊到這裡結束。
音樂廳裡先是一靜。
然後爆發出更熱烈的掌聲，夾雜著驚呼。
“我去！是陳老師！”
“原來一直在說他啊！”
“怪不得這麼專業！”
“參差不齊的美感，這理念絕了！”
台下學生紛紛看向台上的陳楚白。
陳楚白站在那裡，笑了笑：“我真不知道他們拍了這個。”
“這就是你說的技術藏後麵？”陳教授笑著問，“連舞蹈理念都藏起來了。”
台下大笑。
“不是藏。”陳楚白搖頭，“是我隻負責給建議，具體怎麼發展是他們的事。”
“但你的建議改變了整個舞團的方向。”陳教授說。
“那是他們自己的選擇。”陳楚白回答，“我隻是提供了一個可能性。”
係統發出了一個提示。
那個採訪視訊，應該被算進《大展鴻圖》的二創作品了。
而且從播放量來看，這次傳播的範圍比他想像的還要大。
【檢測到《大展鴻圖》播放量達標】
【檢測到《大展鴻圖》二創作品達標】
【《大展鴻圖》係列成就任務已完成】
【獲得：800積分、技能卡*1，額外獲得《大展鴻圖》永久演繹能力】
【技能卡可任意兌換商城內技能或升級一次已有技能】