三月七日，上午九點。
顧清風獨自坐在辦公室裡，晨光透過百葉窗灑在桌麵上，形成一道道斑駁的光影。他的麵前攤開著幾張空白的五線譜紙，一支鉛筆夾在指間，遲遲冇有落下。
劉華德的歌……
經過昨天下午的深入交談，顧清風對這位天王有了更立體的認識。他不是神壇上遙不可及的偶像，而是一個有血有肉、經歷過起伏卻依然保持初心的普通人。他的故事，他的感悟，他的感恩，都需要用音樂來表達。
顧清風閉上眼睛，腦海裡回放著劉華德說過的話：
「我十七歲參加訓練班，那時候什麼都不懂，就是喜歡唱歌。」
「第一次登台，緊張得手腳都在抖。」
「拿到第一個獎項的時候，哭得像個孩子。」
「後來紅了，每天忙得連睡覺的時間都冇有。」
「再後來……經歷低穀，想過放棄。」
「但現在回頭看，我很幸運。」
這些片段在腦海中交織，逐漸形成一條清晰的時間線——從青澀的少年，到巔峰的天王，再到沉澱的中年。
一首歌的名字，悄然浮現。
《十七歲》。
對，就是《十七歲》。不是具體指某個年齡，而是一種狀態，一種心境。從十七歲出發，走過三十年，看遍風景，嚐遍滋味，但內心深處，依然住著那個熱愛唱歌的少年。
顧清風睜開眼，拿起鉛筆，在五線譜紙上寫下歌名。
然後，開始寫詞。
第一段，從十七歲開始：
「十七歲那日不要臉 參加了挑戰
明星也有訓練班 短短一年太新鮮
記得四哥 發哥 都已見過麵
後來 榮升主角太突然」
這幾句，寫的是劉華德出道初期的經歷。參加訓練班，見到前輩，從龍套到主角的快速成長。簡單直白，但畫麵感很強。
第二段，寫走紅後的狀態：
「廿九歲頒獎的晚宴 Fans太瘋癲
來聽我唱一段情歌一曲 歌詞太經典
我的震音 假音早已太熟練
然而情歌總唱不厭」
二十九歲，正是劉華德事業的巔峰期。頒獎禮上粉絲的狂熱，情歌成為經典，演唱技巧爐火純青。但「情歌總唱不厭」，暗示著對音樂始終如一的熱情。
副歌部分，是整首歌的核心：
「喜歡我 別遮臉 任由途人發現
儘管唱 用心把這情緒歌中染
唱情歌 齊齊來一遍
無時無刻都記住掌聲響遍天
來唱情歌 由從頭再一遍
如情濃有點淚流難避免
音階起跌 拍子改變
每首歌 是每張臉」
這段歌詞，寫的是劉華德對舞台、對粉絲、對音樂的態度。不遮臉，不掩飾，坦然麵對公眾。用心唱歌，用情緒感染聽眾。記住每一次掌聲，珍惜每一份支援。即使情到深處流淚，也依然堅持唱下去。每一首歌，都對應著一張支援他的臉。
第三段，寫現在的感悟：
「如今我四十看從前 沙啞了聲線
回憶我冀望那掌聲從依然到今天
那首潮水 忘情水 不再經典
仍長埋你的心中從未變」
四十歲，聲音不再年輕，但回憶裡依然珍藏著那些掌聲。
最後一段，是總結和昇華：
「喜歡我 別遮臉 任由途人發現
儘管唱 用心把這情緒歌中獻
唱情歌 齊齊來一遍
無時無刻都記住掌聲響遍天
來唱情歌 由從頭再一遍
如情濃有點淚流難避免
音階起跌 拍子改變
年月變 但我未變」
「年月變，但我未變」——這六個字，是整首歌的點睛之筆。時光流逝，年華老去，但初心未改，熱愛未減。
歌詞寫完，顧清風開始譜曲。
旋律不能太複雜，要簡單上口，但要有情感起伏。前奏用簡單的鋼琴引入，主歌部分平穩敘事，副歌部分情緒要起來，但不能太激烈，要有一種「娓娓道來」的感覺。
他一邊哼唱，一邊在五線譜上記下音符。
旋律逐漸成型。有回憶的溫暖，有感慨的深沉，有感恩的真誠，還有一絲歲月流逝的淡淡憂傷，但更多的是坦然和釋懷。
這就是顧清風想要的感覺，不是煽情，不是賣慘，而是真實地、平和地講述一個故事，一段人生。
寫完旋律，他開始編配和聲。哪些地方加入絃樂，哪些地方用鋼琴獨奏，哪些地方可以加入一點口琴增加懷舊感……
全部完成後，已經是中午十二點。
顧清風靠在椅背上，長長出了口氣。
他看著桌上的歌譜《十七歲》，詞曲完整，編曲思路清晰。
這首歌，不僅是為了完成劉華德的請求，更是為了致敬一個真正熱愛音樂、真誠對待歌迷的藝人。
劉華德值得這樣一首歌。
顧清風拿起手機，找到劉華德的號碼，撥了過去。
電話響了幾聲，接通了。
「顧先生？」劉華德的聲音傳來。
「華哥，是我。」顧清風說，「歌寫好了。您下午有時間嗎？我們可以見個麵。」
電話那頭沉默了幾秒，然後劉華德的聲音明顯激動起來：「寫……寫好了？這麼快？」
「嗯，寫好了。」顧清風說，「我覺得這首歌，可能符合您的要求。」
「好！好！」劉華德連說兩個好字，「我下午有時間！你說地方，我過去！」
「不用，我來安排地方吧。」顧清風說，「下午三點，我發地址給您。」
「好！我等你訊息！」
結束通話電話，顧清風站起身，活動了一下有些僵硬的肩膀。
他看著窗外，陽光正好。