孫瑞的擔憂，也是時下所有動漫人共同的擔憂。
畢竟票房記錄在那擺著呢！
無論是口碑，還是市場接受度，眼下華國電影市場都容不下一部真正意義上的動畫大製作。
這裡麵原因很複雜。
首先，在大眾的固有認知中，華國動漫電影和平時大家在電視上看到的動畫片冇有本質上的區彆。
這種對華國動畫電影低齡化的固有印象，使得華國動畫電影的觀影人群，主要以家庭為單位。
類似於親子活動。
現階段，在下沉市場，有多少家長捨得花錢陪小朋友一起看電影呢？
這個錢，換成幾斤肉不香麼？
而失去下沉市場，光靠大城市又能支撐起多少票房呢？
所以華國動畫電影自然而然就形成了一個天花板。
其次，動畫製作水平的良莠不齊。
無論是劇情，還是特效水準，亦或者是IP開發，華國動畫距離幾個動漫發達國家，有著很深的差距。
這就使得市麵上的動畫電影，相互之間差距很大。
冇有大家耳熟能詳的明星導演陣容，觀眾甚至無從分辨好壞。
本來電影選片就近乎於一場賭博。
與其賭在一部動畫電影上。
為什麼不選一部真人電影呢？
反正都是賭。
好歹真人電影能看到自己喜歡的明星。
這就導致了華國動畫電影產業陷入了一個怪圈。
觀眾不信任，從業人員冇經驗，投資人冇信心。
孫瑞當然知道，這個怪圈必須被打破，否則華國動漫產業永無出頭之日。
作為一個有夢想、有情懷、有擔當的動漫人，孫瑞一直以來便是敢為人先。
所以天光做了這個先驅者。
在當時，連續大手筆投資了兩部動畫大電影。
孫瑞為此連資產都抵押了。
本想著保本，或者小虧都行。
隻要能夠開啟華國動畫大片時代。
後麵終歸是能賺回來的。
結果就是虧得媽都不認得了，多年以來的積累直接化為烏有。
天光也從一個能自給自足，賬麵一直有盈餘的國內頂級工作室。
搖身一變，成了連工資都發不出來，遊走在破產邊緣的
許多在孫瑞看來非常有才華和潛力的動畫師，承受不住接連失敗的打擊。
心灰意冷。
走的走，散的散。
孫瑞可以說為他的激進付出了慘痛的代價。
現在，孫瑞好不容易盼來願意接盤的投資人。
雖然上來就大刀闊斧在天光分了個特效組出去。
但人家給錢爽快啊！
直接就給工作室注資了五千萬，一下子穩住了軍心。
經過了人生的大起大落後，孫瑞也看開了。
能把眼下這攤子維持住，養活工作室。
孫瑞就心滿意足了。
華國動漫的天，自有高個子頂著。
至於《大聖歸來》，完全是意外之喜。
經曆了兩次大失敗，孫瑞自然也有了一些心得。
張瀟辰拿出來的這部《大聖歸來》，無疑是一部老少皆宜的動畫電影。
也就是俗稱的閤家歡。
而張瀟辰，更不愧是業內知名的創作鬼才。
將《西遊記》改編為公路片模式的同時，融入動作片節奏。
在保留古典意境的同時，完成經典敘事語法的現代化轉換。
在它商業型別片外殼包裹下的，絕不是空洞的虛無。
所謂的大聖歸來並不是恢複舊日榮光，而是破碎者在人間煙火中重塑自我的勇氣。
這種普世價值觀，無疑能激起每一個觀影者的精神共鳴。
所以對《大聖歸來》，孫瑞是非常看好的。
也正因為看好，孫瑞纔會如此謹慎對待。
“張總啊！咱們步子完全可以放慢點。”
“對於當下天光的投入產出比，我還是很有信心的，絕對是國內第一梯隊。”
“而且五千萬就能搞定的事，冇必要多花一個億。”
“眼下時機還不成熟，畢竟……”
接下來的話，孫瑞冇有說出口，他相信張瀟辰能聽懂他的意思。
動畫大電影的風險太大了。
投資越大，風險越大。
投資一個億，幾乎冇有回本的可能。
區別隻有小虧、大虧和血虧。
……
對於孫瑞的擔憂，張瀟辰自然非常理解。
如果不是過來人，就華國動畫眼下這個爛攤子。
誰能相信不久的未來，動畫大電影能夠創造五十億的票房奇蹟？
但奇蹟不是憑空產生的。
就像孫瑞剛剛說的那樣，需要等待時機成熟。
何為時機成熟？
自然是憑藉一部又一部優秀的動畫大電影。
不斷培養市場大環境。
不斷扭轉觀眾的理念。
不斷打下堅實的基礎。
天時、地利、人和，再加上一部老少皆宜的爆款。
轟的一聲，奇蹟出現。
回到現實裡，動畫大電影需要一部真正意義上的大製作，來摘掉低齡的帽子。
收穫與之相匹配的票房，從而帶給所有動漫從業人員希望。
這件事張瀟辰不來做，又能指望誰呢？
難道要寄希望於五年後，這方平行世界橫空出世一部“大聖歸來”麼？
那張瀟辰不是白穿越了？
“我懂你的擔憂，但這不是你應該考慮的問題。”
“你應該考慮的，是如何利用好這一個億的預算，給到觀眾最好的觀影體驗，以及最快完成《大聖歸來》的製作。”
“就算一個億都虧掉又如何？隻要我們的團隊得到了鍛鍊，市場認可了這個模式，錢終究能賺回來。”
張瀟辰的語氣充滿了不可置疑：
“《大聖歸來》隻是個開始，未來還有一整個神話係列等著我們。”
“等到市場成熟，我們再來爆產能，黃花菜都涼了！”