第479章 郭景明（1/3）
論壇單元叫「青年製造」
就是一群青年導演分享經驗，順便吐槽電影市場。
是主持人何平導演起的頭：「你們都是從別的行業轉行過來做導演的，最近有一個人也轉了，《富春山居圖》。」
現場觀眾立刻領會了他的嘲諷意思，鬨笑一片。
但最開始，冇人願意接茬，畢竟是同行嘛！
何平導演點名：「徐爭導演怎麼看？」
徐爭之前主演過《愛情來電轉駁》，那部電影的投資人就是孫建軍！
當年，他談及《愛情來電轉駁》的營銷推廣，說了一堆有道理的話，類似「即使算上盜版、網路等所有途徑，看過《愛情來電轉駁》的總人數也可能不到200萬人，但你到百度上搜尋，相關網頁能達到680萬篇次！也就是說電影本身的營銷、宣傳效果是超過一般的GG效果的！
《愛情來電轉駁》是他早期在電影圈的代表作。
按理說孫建軍是他的伯樂，所以，徐爭的預期很委婉：「既然已經有如此大投資，請了好萊塢特效團隊，讓我最不理解的是，為什麼不請一個好萊塢的編劇呢？有個好編劇，就不會這樣了！」
沈言忍不住插話：「即便請了好萊塢編劇你確定這個電影能行？編劇說話真的管用嗎？如果編劇有話語權，我也不用兼職做製片人了！」
徐爭：「中國影視行業不重視劇本！」
「不是，他們非常重視劇本，重視到必須要自己下場操作，把劇本這麼重要的東西放到編劇手裡，這麼可怕的事怎麼會有人做？少則幾百萬，多則幾千萬甚至上億成本的東西，你會讓一個編劇做主？」
想了想，沈言舉了個例子：「我聽饒小誌跟我說的，他有一個編劇朋友，寫了個劇本，三十方字，原來的劇名是他自己起的，申方覺得不是很滿意，希望他多琢磨幾個，發過去供他們挑選-絞儘腦汁，反覆推敲了大概十個，發過去，他們公司也研究了幾個，最後大家優中選優，挑出一個各方還比較滿意的名字，然後大老闆覺得不行-又讓他修改，你們猜最後一次修改的原因是啥？」
「是什麼？」
「天老闆拿看劇本去找了某位大師算了一卦，大師說這個劇名兆頭不好，有煞氣，幾千萬投資會賠錢—」
何平笑著點了點頭：「王海林也說過《楚漢傳奇》的劇本——」」
導演高熙熙先找人寫了一版，主演陳導明不滿意，然後找汪海林又寫了一個。
但是，高熙熙捨不得之前花錢買的劇本，就把倆劇本混一起。
他選擇拍攝劇情的方式，不是哪個寫的好用哪個，而是哪個寫的長用哪個，
因為寫的長，拍的劇情就長，集數就多，集數多了，好賣錢場內幾個導演紛紛舉例編劇圈的奇聞軼事哦，冇人搭理郭景明！
後者屬於圈外新人沈言接著聊起了《富春》：「我覺得《富春山居圖》這樣的電影出現了不是壞事現階段，影響票房的因素首先是檔期和排片量，按照《富春山居圖》的這個檔期、初始排片量和全國院線的票房容量，5億以上纔是正常水平。
事實上這部爛片上映之後每日票房逐日遞減，目前累計2.5億，最後能不能過3億都懸，口碑還是對它產生了極大影響。」
「而且《富春山居圖》的爛直接導致了這段時間全國院線票房的低迷，昨天是週一，全國一共排了7萬多場電影，最後的總票房隻有2000多萬，場均人數不到九人，這好像是今年除夕夜以外最差的單日成績這個事證明瞭觀眾不是冤大頭，爛片冇人買單的！」
然後，何平看了他一眼，忽然問了：「我聽說你的電影因為《富春山居圖》
退檔了一個月，是真的嗎？」
沈言—-苦笑，然後道：「這個，咱爺倆私下聊——·
何平導演，第五代導演，代表作《雙旗鎮刀客》以及《天地英雄》「
還有一部《炮打雙燈》！
第五代導演存在這樣的特點：奠定他們導演地位的，基本都是生涯早期的作品。
在後來的電影研究中，給予最多藝術肯定的，也是這一時期的作品。
何平導演也一樣後期出圈，基本靠著王家佳一一《漂白》裡的宋紅玉。
何平導演公開跟她談戀愛。
甚至在時隔六年後，再度自編自導了矣一部愛情電影《回到被愛的每一天》
女主角就找了王家佳！
至於他的電影——嗯，傳說中的西部電影！
西部天空的流雲、沙丘上的光影變化、狂風吹拂駱駝草、黃河水流的奔湧、
成群的馬匹踏起的煙塵、遠處雪山，近處黃土的天高雲闊等西部電影的視覺風格，在目前的大熒幕上，幾乎消失了。
而且會以老一批電影人的退場，消失得更加迅猛。
這些作品會帶來什麼樣的影響呢？
不知道。
老電影人的貢獻會形成新的創造力嗎？
又或者隻是證明那句老話：這世上多的是人走茶涼！
郭景明非常樂於表現自己！
他當年在《演員請就位》就各種掉書袋他很想證明自己是有實力有知識儲備的，所以他一味理論化點評演員。
現在也一樣：「最近幾年大導演作品屢屢失手於票房，一個原因是現在觀眾平均年齡21歲，上一代導演用老的觀念去拍電影，冇有提供年輕人想看的電影.」
翻譯一下：現在的觀眾都是年輕人，大導演的老一套行不通了。
「我拍《小時代》，很多人都質疑為什麼一定強調物質，而這恰好是我要放到更大的層麵上去討論的東西。」
「因為現在的電影觀眾在不斷地更新換代，越來越年輕。物質的東西對這些觀眾的父輩來說可能不是問題，因為他們穿同樣的衣服、吃同樣的食物，他們要麵對的是如何生存下去的問題。而對現在的年輕觀眾來說，生存已經不是問題，
他們就會在物慾橫流的社會裡感到內心焦灼。」
「2009年的時候觀眾的平均觀影年齡是25.7歲，到了2013年這一數字變成了21.7歲，那就是一個大學生。觀影群體已經從上一代變成了下一代，如果導演還用上一代的想法去拍電影的話，就會出現問題。」
他還想拉沈言下水：「沈言的電影就很年輕」
沈言搖頭：「你不要拿我舉例，我做的都是型別片都是希區柯克留下來的東西！」