第260章 造勢與借勢
股神不是一天煉成的。
電影也一樣。
從確定主題，到出劇本，再到籌集資金、勘景、出指令碼，然後贊劇組、開機、拍攝，最後是相對漫長的後期製作，比如剪輯、比如調色、比如配樂，等等。
到這裡，一部電影的旅程隻能說走完了一半。
另一半的任務就不屬於電影製作公司，而是屬於發行公司了。
因為電影拍出來是要給人看的，電影沒有觀眾，就像一桌無人享用的盛宴，精心烹製的一切最終隻會在時間催化下變成一堆無人問津的腐臭垃圾。 （由於快取原因，請使用者直接瀏覽器訪問 藏書全，.隨時讀 網站，觀看最快的章節更新）
而如何讓更多的觀眾看到自己的電影，喜歡自己的電影，則是很多導演以及電影製作公司絞盡腦汁每天都在琢磨的事情。
隻不過票房這事兒，純屬玄學。
很多電影立意深刻，故事講的很好，結構也是標準好萊塢三段式，各種衝突反轉乃至**不斷，結尾升華也很漂亮，但是就是不賣錢一一比如《大明劫》、《搏擊俱樂部》以及《肖申克的救贖》等等一一這種故事講得好，票房不賣座的事情是行業中很普遍的現象。
國內的製作公司已經注意到了這點。
這也是為什麼，類似中影韓山坪等國內的頂尖製片人開始堅持搞大投入的大片，試圖走通一條『大力飛磚」的路。
就是因為單純講好故事沒用。
故事之外的部分，比如好萊塢特效、比如大IP、比如流量明星、比如喜劇型別、比如大明星陣容，等等，很多時候對票房的作用更大。
換言之，頭，或者說宣發，對現在的電影票房影響很大。
就像以前廟會上那些撐起的帳篷裡，表演各種侏儒、矮人、罐子裡的人、毛小孩兒等等，每個帳篷都要有一個頭」把客人吸引進去。
不論裡麵表演精彩不精彩，總要先讓人進了帳篷。
鄭錢並不急於上映《天才少女》也是出於這個想法。
一方麵，這是他第一部真正意義上的商業長片，後期製作過程中，難免遇到很多問題，磕磕絆絆，做的慢一點，可以不斷發現問題，解決問題，豐富貓果樹的電影製作SOP手冊裡的Q&A以及相關細則。
另一方麵，就是基於《天才少女》的宣發難度了。
他的《天才少女》，就像人頭贊動的熱鬧廟會上，撐起的一座簡陋帳篷，篷布上掛著的白板上空蕩蕩，什麼頭也沒有。
沒人會花錢進這種帳篷的。
這部電影的故事中規中矩，情節完整，卻算不上出色；拍攝時，既沒有使用好萊塢特效，也沒有使用高人氣明星，型別還不是國人們這幾年喜歡的喜劇片，出品方又是家小公司，從任何一個角度，都看不出這部電影有大爆的潛力，能盈利就該謝天謝地了。
先天不足。
隻有後天想辦法彌補了。
鄭錢彌補的方法，一個是造勢，一個是借勢。
所謂造勢，就是製造聲勢。
導演沒有名氣，那就想辦法拍一部能拿柏林小金熊的短片，讓導演有點小名氣；演員沒名氣，
就找一個即將拿大獎的演員，蹭他即將爆發的運氣；出品方沒名氣，就想辦法讓出品方做出點成績，打響在圈子裡的名氣；然後再找幾首好聽的歌，剪幾個漂亮的片花，不論電影質量怎麼樣，先讓它的『MV」流行起來，讓大家知道有這麼一部電影。
因為這一係列造勢的動作都是從零開始。
所以，鄭錢原本準備用一年半左右的時間，等待口碑慢慢發酵，聲勢壯大，再正式上映。在這個移動網際網路還未誕生，資訊傳播仍舊有一定延遲的時代，很多事情必須交給時間。
隻不過事態發展有時候並不是線性的。
而是會呈指數型爆發。
鄭錢準備的幾個造勢方式，效果遠遠超出他的預期。
比如他預計兩年內隻會『小有名氣』的導演，因為意外拍了一部《攝影機》，成為國內屈指可數的億元票房大導演，再加上他與兩位當紅小花的緋聞，以及他在股票市場的騰挪，意外讓他成為這部電影最大的宣發賣點之一。
比如，貓果樹魔下的年輕導演們非常給力，一年之內拿下四個歐洲頂級電影節的短片獎，再加上那部票房過億的現象級電影《攝影機》，讓這個成立剛一年多的小電影公司，成為圈子裡炙手可熱的超新星。
再比如，鄭錢為《天才少女》準備的宣發曲，意外撞上阿美莉卡的颶風，借著風勢登入奧普拉秀，讓這首他預計至少半年以後才能『西風東漸』的曲子，提前幾個月，就在國內大規模傳播開來。
一個又一個『超預期」，讓鄭錢漸漸意識到提檔的可能性。
至於借勢，則是借國家大勢。
拍電影是個費錢的事，看電影也是個費錢的事。
電影市場的規模，與國家的經濟發展水平息息相關，對鄭錢這個年紀的導演或者演員們來說，
進電影節要趁早，進電影院卻可以稍微坤一坤，沒必要那麼急。
以億元票房的電影為例，2008年，票房在一億元以上的國產片一共8部，總票房十五點一億元，在年度電影可統計票房裡占34.8%，全國總票房43.4億元；與此同時，雖然因為經濟危機的影響，08年隻有45部電影進行了海外發行，但海外總收入卻高達25.28億元。
到了2009年，國內電影總票房62.6億元，破億電影12部，國產電影的海外銷售收入27.7億元。
再到2010年，華夏GDP首次超過霓虹島國，國內電影市場的總票房也達到101.72億元，總共17
部電影票房過億，比08年提高了一倍多，而且這一年還出現了兩個現象級票房一一馮曉剛的《唐山大地震》創造了6.73億元的國產電影最高票房新紀錄，以及阿美莉卡的《阿凡達》創造的內地首部票房破10億元的電影記錄。
而2010年國產電影海外銷售收入卻隻有35.17億元一一再到2011年，華夏電影海外收入更是隻有20.24億元，比起2010年不升反降。
簡單的資料與趨勢對比可以看出，2010年前藉助國外經濟發展水平較高，國外市場對華夏電影過分高估的心態，很多國內電影的版權都可以賣個好價錢一一所以進電影節要趁早。
相反，國內電影市場卻在這個過程中高歌猛進。
譬如08年、09年拍好的電影，隻要出品方有足夠耐心，在手中認真打磨一番，延遲一兩年上映，不難博出更高的價值一一畢竟淺水隻有魚蝦，大海才能出真龍一一寧昊《瘋狂的石頭》如果晚兩年上映，按他年度第九的成績與口碑，票房肯定可以達到一億元以上。類似的，還有甄子單的《葉問》，也是現象級的口碑之作，被譽為讓華語功夫片恢復生機的作品，引發了巨大的社會討論和民族情感共鳴，但票房卻止步億元門檻前，如果晚一兩年上映，破億沒有絲毫壓力。
整個過程中，唯一肘的，就是投資方對資金回籠的壓力，迫使電影儘快上映。
而鄭錢恰巧是最不在意這點的。
畢竟他是電影主投資方。
除此之外，按照正常邏輯，一個年輕導演拍攝的商業型別的新片，在手底打磨個一兩年再上映實在是太正常不過了一一商業片不是文藝片，那種一個月拍完，一個月宣發，一個月就能拿回票房帳款的模式，纔是真正的天方夜譚。
十月十五日。
《天才情人》正式殺青。
貓果樹的工作重心，也從新電影的拍攝，轉向了《天才少女》的宣發上了。