劍舞《破陣》的視訊像長了翅膀，一夜之間傳遍了校園論壇和各大社交平台。
上午，那紮和林舟一前一後進入校園，林舟就被幾個陌生同學圍住。“你就是林舟吧？”一個戴眼鏡的女生舉著手機，螢幕上正是他昨晚揮劍的畫麵，“你那段劍舞太帥了！我轉發到朋友圈，好多外校的朋友都在問這是誰。”
他還冇來得及迴應，手機就開始震動，輔導員發來訊息：“有幾家媒體想採訪你，關於昨晚的劍舞和你的演藝經歷，你看什麼時候方便？”
往常安安靜靜的表演係教學樓門口，今天竟站著幾個舉著相機的記者。張超從後麵追上來，拍著他的肩膀笑：“行啊你，這才一晚上，就成『校園名人』了！我媽剛纔還給我打電話，說在本地新聞上看到你了。”
林舟這才點開熱搜，#北電新生劍舞驚艷全場#的詞條已經爬上了榜單，點進去全是昨晚的視訊片段。有近距離拍的特寫，能看清他揮劍時緊繃的下頜線；有遠景鏡頭，記錄下他騰空躍起時衣襬翻飛的瞬間。評論區裡，除了驚嘆，更多人在討論：“這不是《軒轅劍》的男主嗎？原來還是個練家子！”
上午的台詞課，老師剛走進教室就笑著打趣：“林舟，要不今天的課改成劍舞教學？全班都等著拜師呢。”教室裡鬨堂大笑，林舟紅著臉低頭翻書，卻聽見後排傳來小聲議論：“他不光會演戲，武功還好，這也太全能了吧？”
課間，王姐的電話打了進來，語氣裡難掩興奮：“你這段劍舞被好多導演看到了，剛纔還有個武俠劇劇組來問能不能合作，說你的打戲底子比專業武行還穩。”她頓了頓，補充道，“公司幫你推了幾個採訪，隻留了學校的校報和一家主流媒體，先讓熱度慢慢發酵，別影響你上課。”
掛了電話，那紮從隔壁跑過來，手裡拿著一份剛印出來的娛樂報，頭版正是他舞劍的照片。“你看，”她把報紙遞過來，眼裡閃著光，“標題寫的是『新人演員林舟，劍舞藏鋒芒』，寫得還挺準。”
報紙上的文字詳細描述了劍舞的細節，還提到了他正在拍攝的《軒轅劍》，字裡行間透著對新人演員“文武雙全”的讚賞。林舟翻到最後一頁，看到評論區裡有位劇評人寫道：“從劍舞裡能看出他對肢體的控製力，這種天賦放在表演裡，是能讓角色立起來的底氣。”
下午冇課，他按約定接受了校報採訪。記者是個學姐，冇問太多關於“走紅”的話題，反而好奇他練劍的契機。“其實是為了拍戲，”林舟坦誠道，“《軒轅劍》裡有很多武戲，我不想用替身，就跟著武術指導從基礎練起，每天收工後加練兩小時，慢慢就喜歡上了。”
“那這段劍舞，算是對你演藝經歷的一種呼應嗎？”學姐追問。
林舟想了想，點頭：“算是吧。拍戲讓我學會了控製身體，而劍舞讓我明白，不管是演戲還是練劍，最打動人的都是那份『真』——真的用力，真的投入，觀眾是能感受到的。”
採訪稿在傍晚釋出，很快被各大平台轉載。有人扒出他藝考時的視訊，對比現在的劍舞，感嘆“少年初長成”；《軒轅劍》的官微也轉發了劍舞視訊，配文：“陳靖仇的劍，不止在戲裡。”
回到宿舍時，張超正舉著手機歡呼：“你看這個！某品牌運動服想找你代言，說看中你的『少年氣和力量感』！”李響推了推眼鏡，認真地說：“我整理了一下你的資料，發現你現在的路人好感度特別高，這對以後的發展很有利。”
林舟看著手機裡不斷彈出的訊息，心裡卻異常平靜。他知道，這段劍舞帶來的熱度像潮水，來得快，也可能退得快。真正能站穩腳跟的，還是作品裡的角色。
看著眼前的虛擬的熒幕
技能【表演：熟練（487\/1000）、長拳：熟練（150\/1000）、劍術：熟練（126\/1000）、騎術：入門（32\/100）、攝影：入門（15\/100）、黃帝內經：入門（2\/100】
以及這個技能麵板。最感興趣的現在是黃帝內經，經過昨天晚上，大概搞清楚怎麼升級了，等下次試驗一下就知道具體情況。
而眼下最重要的就是提升自己的演技和其他相關技能。
第2天清晨六點的練功房，木地板還帶著夜露的潮氣。林舟穿著一身黑色練功服，手裡握著那把輕鋼劍，劍尖斜指地麵，呼吸均勻得像鐘擺。窗外的梧桐葉被風捲著掠過玻璃，他卻目不斜視，隻盯著鏡麵裡自己的倒影——肩線是否挺直，手腕是否放鬆，連指尖的弧度都在反覆調整。
“呼——”他吐納一聲，手腕陡然翻轉，長劍在晨光裡劃出一道銀弧，帶著破空的銳響。這是《破陣》裡的收勢動作，自匯報演出後，他每天都要重複練上三十遍。汗水順著下頜線滑落，砸在地板上洇出小小的深色圓點，練功服後背早已濕透，貼在身上勾勒出少年緊實的肩背線條。
七點整，他準時收劍，把器械歸位後往教學樓趕。路過食堂時買了兩個肉包，邊啃邊翻看著台詞本——今天上午是斯坦尼斯拉夫斯基體係課，老師要求每人準備一段“無實物吃蘋果”的表演，他在本子上密密麻麻標著：“咬第一口時嘴角先繃緊，嚐到甜味後慢慢放鬆，喉結滾動要自然……”
課堂上，他總是坐在第一排。當老師講到“情感記憶”時，他會想起拍《軒轅劍》時那場陳靖仇失去族人的哭戲，當時導演讓他“想想最珍貴的東西被奪走的感覺”，他腦海裡閃過的不是劇本裡的情節，而是上一世錯過藝考時的茫然，那種真實的刺痛感，讓眼淚自然而然地湧了上來。“對，就是這種『借景抒情』，”他在筆記本上快速記下，“把自身經歷轉化為角色的情緒，比刻意醞釀更有力量。”
午休時間，別人去食堂排隊，他卻抱著劇本鑽進排練室。鏡子裡映出他和搭檔的身影，兩人正排練一段爭吵戲。他飾演的角色要從隱忍到爆發，最初總把握不好尺度，要麼太溫吞，要麼太誇張。直到想起軍訓時被教官訓斥的瞬間——那種想反駁又必須剋製的憋屈，突然讓他找到了感覺。當他攥著拳頭說出“你根本不懂”時，聲音裡的顫抖不是演的，是真的被角色的委屈攥緊了心臟。搭檔愣了一下，隨即接戲的語氣也變得更真實：“我不懂？那你倒是說啊！”
下午的形體課，老師讓大家模仿動物的姿態。林舟選了獵豹——不是凶猛的撲殺，而是潛伏時的蓄勢待發。他伏在地上，脊柱像拉滿的弓，眼神警惕地掃過前方，指尖偶爾輕輕蜷縮，彷彿正踩著落葉潛行。這個動作需要極強的核心控製力，是他練武術時紮馬步的底子在支撐。老師在一旁點頭：“很好，林舟抓住了『形神兼備』，不隻是模仿動作，更有動物的靈魂在裡麵。”
傍晚的武術訓練是雷打不動的功課。他不再侷限於劍舞，開始跟著學校武術隊的老師學太極和長拳。太極的行雲流水能磨掉他身上的銳氣，長拳的剛勁有力則能強化肢體的爆發力。有次練騰空側踢，他總掌握不好落地的平衡，反覆跳了幾十次，膝蓋磕在墊子上青了一片，卻硬是咬著牙找到竅門——原來發力點不在腿，而在腰腹的扭轉。等終於站穩時，窗外的晚霞已經染紅了半邊天，他扶著膝蓋喘氣，看著鏡子裡汗流浹背的自己，忽然覺得這種純粹的累，比任何掌聲都讓人踏實。
晚上的時間屬於劇本研讀。他會把《雷雨》《茶館》這些經典劇目翻出來，逐字逐句分析角色的潛台詞。看《哈姆雷特》時，他在“生存還是毀滅”旁邊寫：“陳靖仇麵對族人期望時，也有過類似的掙紮，但他的選擇更偏向『毀滅即新生』。”這種跨角色的對照，讓他對錶演的理解越來越深。
舍友們常打趣他“把日子過成了時間表”，張超拉他去打遊戲，他擺擺手說“台詞還冇順熟”；李響約他去看畫展，他笑著說“晚上要去武術隊加練”。但冇人知道，當他深夜躺在床上，摸著練功時磨出的繭子，看著天花板上的月光，心裡有多篤定——那些在課堂上記下的筆記，在排練室流的汗，在練功房重複的動作，都是在為未來的角色積蓄力量。不止是因為能看得見的進步，而且這些基礎知識都是為了未來的騰飛做努力。
日子就在這規律的忙碌中一天過去，林舟的名字漸漸和“勤奮”“紮實”綁在了一起。老師提起他，總會說“那個對自己狠的小子”；武術隊的隊友說起他，會讚一句“悟性高，肯下苦功”。而他自己，隻是在每個清晨的練功房、每個午後的排練室、每個夜晚的檯燈下，慢慢打磨著屬於自己的鋒芒。
他知道，等《軒轅劍》播出會帶來鮮花和掌聲，但是能走多遠，就要看根紮的有多深。
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