這些天除了拍戲就是錄歌，八月初，戲也拍完了，粗剪完就送威尼斯了。
直接保送進入主競賽，是的，現在隻要王軒繼續拍女性向的文藝片，那入選三大主競賽基本上是板上釘釘了。
隻要電影節開幕前把最終版送去就行，現在王軒就是盯後期製作了。
也就是在王軒剪輯電影的時候，接到了來自芒果台的邀請，也就是目前大火的《超級女生》總決賽的評審邀約。
王軒一口就答應了，主要是王軒專輯也製作的差不多，倒是可以借超女的平台打打歌。
時間來到8月18日。
王軒身著一身簡約而有質感的黑色西裝，坐在《超級女聲》總決賽評審席的中央。
聚光燈打在他身上，他感受到了一種前所未有的、來自全民娛樂的巨大能量。
2005年的《超級女聲》，已經不再是一個簡單的選秀節目，它是一場席捲全國的文化狂潮，是內地娛樂圈歷史上第一次真正意義上的“全民偶像製造活動”。
比賽還沒開始，現場的氣氛就已經達到了沸點。
整個演播廳彷彿安裝了電動棒，屬實震麻了，幾千名觀眾和粉絲團的尖叫、吶喊、應援口號匯聚成一股洪流，震得王軒的耳膜嗡嗡作響。
“人民的娛樂需求，算是被這幾個女孩子徹底點燃了。”王軒在心中感慨。
粉絲文化在這場比賽中被推向了極致。
不同選手的支援者們穿著統一的應援服，舉著五顏六色的燈牌，彼此間雖然坐在一起，但空氣中瀰漫著一種相互的敵視和競爭。
這種粉絲間的“戰場”，王軒上輩子也算見多了，畢竟每個giegie都有一大批死忠粉，正式場合當然得給自家giegie撐場麵。
評審席上，除了王軒這位當紅的創作型歌手外，還有著名的音樂製作人宋可和內地樂壇的代表人物柯以民。
三位風格迥異的評審，代表了音樂專業性、犀利點評和市場運作的三個維度。
主持人何老師，是的，這會兒就可以叫何老師了，他和汪含開場後，就是直接進入正式比賽了，和後世選秀也差不離。
第一個上台的是張亮影。她選擇了一首難度極高的經典英文歌曲，以炫技的姿態向全場展示她的超強唱功。
表演曲目是《IStillHaventFoundWhatImLookingFor》不得不說，張亮影和其他進入決賽的就不在一個畫風。
顯得洋氣多了。至於張亮影本人，在看到王軒坐在評審席時，心裏立馬就是咯噔一下，當然不是心動的感覺，而是覺得自己完了，畢竟當初她可是直接拒絕了軒韻文化的招攬，現在就怕王軒針對她。
這屬於是張亮影想多了，王軒才沒那麼無聊來針對她。
而且她的表現是很優秀的。她那標誌性的“海豚音”如同一把鋒利的劍，瞬間刺穿了演播廳上方的空氣，引發了現場一陣驚呼和爆炸式的掌聲。
她的嗓音是無可爭議的武器，但王軒注意到，在歌曲中段情緒遞進時，她的眼神卻帶著一種“緊張的控製感”，缺乏完全投入的放鬆。
王軒當然也是不知道，張亮影就是因為看到他才緊張不已的。
第二上台的就是周筆唱的，她的風格向來沉穩，她選擇了一首她擅長的、帶有R&B律動的中文歌曲。
表演曲目是《筆記》，這歌也是首經典。
她穿著休閑裝，戴著黑框眼鏡，表演風格內斂而專註。
音色溫暖，氣息穩定，展現出選手中最紮實的“專業功底”。她在處理歌曲的轉音和節奏變化時，顯得遊刃有餘。
然而，她的颱風相對拘謹，肢體動作不多，始終帶著一種“站在錄音棚裡唱歌”的冷靜感。
接下來就是人氣最高的你春哥，李於春了。
李於春的出場，將現場氣氛推向了第一次**。她選擇了一首節奏強勁的舞曲，旨在調動全場。
表演曲目是《我的心裏隻有你沒有他》，
她以利落的中性造型，自信、放鬆地掌控著舞台。
她的聲音並非最完美，但在強勁的鼓點和她“不羈”的舞步中，她的魅力被放大到了極致。
她並非在“唱歌”，而是在“製造舞台氛圍”，她的一舉一動都與粉絲團的應援口號完美契合，將現場變成了她個人的演唱會。
說實話，王軒是不怎麼懂這年代人的審美的，畢竟在他看來所謂中性美應該是鬥音“開心元元”那種才合適。
三位最具人氣的選手錶演完畢，現場的尖叫聲和粉絲團的應援聲浪稍稍平息。
主持人何靈和汪含將話筒遞向評審席，進行最關鍵的點評環節。
柯以民率先發聲，她的評語一向犀利，直指選手的技術問題：
“首先，我必須強調，三位都是非常優秀的歌手，但總決賽的舞台，我們必須拿出更高的標準。”
“李於春，你今晚的舞台統治力是最好的，但你的音準和氣息瑕疵被放大得很明顯。你是偶像，但偶像需要堅實的唱功來支撐！”
“周筆唱，你的技術是無可指摘的，音準和樂感都是頂級的。但你太拘謹了，你的肢體和你的聲音是分離的，你沒有把內心的火放出來！”
“張亮影，你的海豚音和高音是天賦，但你不能把每一次表演都變成‘海豚音的展覽’。你炫技的痕跡太重，歌曲的情感層次被你的聲音覆蓋了。”
接著就是宋可接過話筒，他的評判更多是從市場和未來的發展趨勢出發：
“我與柯老師的看法有所不同。在商業市場中，風格和辨識度有時比完美的音準更重要。”
“李於春，你代表了一種新的時尚和潮流，你的人氣就是你最大的武器。市場會追隨你。但你要注意，一個優秀的歌手，必須學會自我創作，讓你自己更有厚度。”
“周筆唱，你的唱功是專業的保證，但你的風格太固定、太保守。市場需要驚喜和變化，你不能永遠隻在你的安全區裡唱歌。你需要勇敢地突破自己，嘗試一些有反差的音樂風格。”
“張亮影，你擁有成為國際級DIVA的潛能。但你需要學會‘收’，讓情感發酵，而不是急於展現你的高音。把你的聲音變成講故事的工具，而不是單純的樂器。”
王軒作為在場名氣最高的創作型歌手，該輪到他裝逼了。
王軒輕咳了一聲，拿起話筒：
“我的標準，是創作與表達的統一。一首歌的成功，在於它的文學性、音樂性，以及表演者的完成度。”
“首先看李於春。你的舞台魅力是天生的，這是最難得的。你贏在‘不可複製性’。
但從音樂結構的角度來看，你對這首舞曲的‘呼吸控製’和‘轉音細節’都是存在硬傷的。
你目前算是個優秀的偶像，但我希望你未來能將這種偶像的力量，建立在更堅實的音樂理解力之上。”
“再看周筆唱。你的聲音是‘技術保障’，但你的演繹是‘線性的’，缺乏‘層次的跳躍性’。
一個頂級的歌手，必須能夠將複雜的技巧，融入到最真摯的情感表達中。
你缺少的是冒險精神，以及用音樂‘撕裂’一切的勇氣。你的天賦和能力，足以讓你去挑戰更具深度的作品。”
“最後是張亮影。你的嗓音是天賦異稟的樂器，這是你的最大資本。但今晚你的演繹，‘技巧’顯然大於‘情感’。
你過於炫耀自己的音域，導致歌曲聽起來是‘完美的’，但卻未能讓我感到‘心動’。好的音樂，是聲音與情感的平衡。我期待你下次能用你那高亢的聲音，講述一個真正動人的故事。”
王軒的點評公正而犀利，精準地指出了三位選手在藝術道路上各自需要突破的瓶頸。
當然，以上是王軒對自己點評的評價，至於台下的粉絲們，是根本沒聽懂王軒在瞎幾把扯啥的。粉絲們又不是真的來聽歌，他們隻是來支援自己偶像的。至於唱的咋樣，不是很在意。
王軒這波屬於是裝給瞎子看了。
看女頻小說每天能領現金紅包🧧